ХX век
Пн, 15 дек
09:15
"На родине белых медведей". Документальный фильм. Режиссер Ю. Ледин. 1981
Вступительное слово — Вероника Ледина, дочь.
Юрий Янович Ледин был режиссером-самоучкой. Блокадник, он начинал как фотограф в НИИ сельского хозяйства Крайнего Севера в Ленинграде и первые свои киноработы снял в 1954 году. А когда институт переехал в Норильск, Ледин последовал за ним. На Норильскую киностудию его пригласили штатным кинооператором, а для местного телевидения Юрий Янович снял десятки сюжетов и репортажей, короткометражек о природе края и жизни города. С 1967 года Юрий Янович начинает работать уже по заказу Главного Управления внешних сношений Госкомитета по телевидению и радиовещанию и в течение четырнадцати лет трудится над придуманным им циклом "Жизнь диких животных Севера". Эти ленты буквально "нарасхват" за рубежом, их берут для показа в кинотеатрах без предварительного отсмотра. А знаменитую картину "Белый медведь" (1975) о медвежонке Айке, которую Ледин, спасая, поселил в своей норильской квартире, купили более чем в ста странах мира. Последняя работа Юрия Яновича "На родине белых медведей" — его пятнадцатая экспедиция, длившаяся восемь месяцев. Он отправился на остров Врангеля, который белые медведи выбрали своей родиной в Северном Ледовитом океане. Осенью они сходят со льдов, чтобы отыскать себе берлогу на 7-8 месяцев, пока вынашивают детенышей. При сорокаградусном морозе Юрий Ледин жил в фанерном домике, дожидаясь выхода полярных медведей из берлоги. Что ожидало этих "царей" Арктики? Вот одна трогательная история двух медвежат из разных семейств — они остались без родителей, и их "нянькой" на какое-то время стал Ледин, поил их, кормил. В природе свои драмы, и как они разыгрываются между обитателями этого ареала — моржами, песцами, белыми гусями и чайками — показывает камера бесстрашного режиссера. Он повторял: "животные тоже чувствуют", и эта картина только подтверждает его мысли.
"На родине белых медведей" получил приз за лучший фильм о животных на кинофоруме в Испании в 1983 году. Весь мир аплодировал работам уникального режиссера, оператора, сценариста. Поэт Михаил Дудин написал: "Мне этот Ледин нужен очень, /Как человечеству всему! ". А это признание блистательного Зиновия Гердта: "Ледин — человек беспощадный к себе. Каждый год он едет в экспедицию — снимать. Его группу "сплёвывают" на какую-нибудь льдину. Полярный круг остается километрах в трёхстах ниже. И там они валяются полгода, чтобы проследить жизнь какой-нибудь заполярной птички или зверя. Это святые, "сдвинутые", как сейчас говорят, люди. Я преклоняюсь перед ними, 21 год служу им, сочиняю тексты к их фильмам и читаю". Смотрим последнюю картину 1981 года. Съёмочная группа неизменна — Юрий Ледин, его жена и ассистент Людмила, дочь Вероника, правда, уже повзрослевшая.
Юрий Янович Ледин был режиссером-самоучкой. Блокадник, он начинал как фотограф в НИИ сельского хозяйства Крайнего Севера в Ленинграде и первые свои киноработы снял в 1954 году. А когда институт переехал в Норильск, Ледин последовал за ним. На Норильскую киностудию его пригласили штатным кинооператором, а для местного телевидения Юрий Янович снял десятки сюжетов и репортажей, короткометражек о природе края и жизни города. С 1967 года Юрий Янович начинает работать уже по заказу Главного Управления внешних сношений Госкомитета по телевидению и радиовещанию и в течение четырнадцати лет трудится над придуманным им циклом "Жизнь диких животных Севера". Эти ленты буквально "нарасхват" за рубежом, их берут для показа в кинотеатрах без предварительного отсмотра. А знаменитую картину "Белый медведь" (1975) о медвежонке Айке, которую Ледин, спасая, поселил в своей норильской квартире, купили более чем в ста странах мира. Последняя работа Юрия Яновича "На родине белых медведей" — его пятнадцатая экспедиция, длившаяся восемь месяцев. Он отправился на остров Врангеля, который белые медведи выбрали своей родиной в Северном Ледовитом океане. Осенью они сходят со льдов, чтобы отыскать себе берлогу на 7-8 месяцев, пока вынашивают детенышей. При сорокаградусном морозе Юрий Ледин жил в фанерном домике, дожидаясь выхода полярных медведей из берлоги. Что ожидало этих "царей" Арктики? Вот одна трогательная история двух медвежат из разных семейств — они остались без родителей, и их "нянькой" на какое-то время стал Ледин, поил их, кормил. В природе свои драмы, и как они разыгрываются между обитателями этого ареала — моржами, песцами, белыми гусями и чайками — показывает камера бесстрашного режиссера. Он повторял: "животные тоже чувствуют", и эта картина только подтверждает его мысли.
"На родине белых медведей" получил приз за лучший фильм о животных на кинофоруме в Испании в 1983 году. Весь мир аплодировал работам уникального режиссера, оператора, сценариста. Поэт Михаил Дудин написал: "Мне этот Ледин нужен очень, /Как человечеству всему! ". А это признание блистательного Зиновия Гердта: "Ледин — человек беспощадный к себе. Каждый год он едет в экспедицию — снимать. Его группу "сплёвывают" на какую-нибудь льдину. Полярный круг остается километрах в трёхстах ниже. И там они валяются полгода, чтобы проследить жизнь какой-нибудь заполярной птички или зверя. Это святые, "сдвинутые", как сейчас говорят, люди. Я преклоняюсь перед ними, 21 год служу им, сочиняю тексты к их фильмам и читаю". Смотрим последнюю картину 1981 года. Съёмочная группа неизменна — Юрий Ледин, его жена и ассистент Людмила, дочь Вероника, правда, уже повзрослевшая.
22:55
"На родине белых медведей". Документальный фильм. Режиссер Ю. Ледин. 1981
Вступительное слово — Вероника Ледина, дочь.
Юрий Янович Ледин был режиссером-самоучкой. Блокадник, он начинал как фотограф в НИИ сельского хозяйства Крайнего Севера в Ленинграде и первые свои киноработы снял в 1954 году. А когда институт переехал в Норильск, Ледин последовал за ним. На Норильскую киностудию его пригласили штатным кинооператором, а для местного телевидения Юрий Янович снял десятки сюжетов и репортажей, короткометражек о природе края и жизни города. С 1967 года Юрий Янович начинает работать уже по заказу Главного Управления внешних сношений Госкомитета по телевидению и радиовещанию и в течение четырнадцати лет трудится над придуманным им циклом "Жизнь диких животных Севера". Эти ленты буквально "нарасхват" за рубежом, их берут для показа в кинотеатрах без предварительного отсмотра. А знаменитую картину "Белый медведь" (1975) о медвежонке Айке, которую Ледин, спасая, поселил в своей норильской квартире, купили более чем в ста странах мира. Последняя работа Юрия Яновича "На родине белых медведей" — его пятнадцатая экспедиция, длившаяся восемь месяцев. Он отправился на остров Врангеля, который белые медведи выбрали своей родиной в Северном Ледовитом океане. Осенью они сходят со льдов, чтобы отыскать себе берлогу на 7-8 месяцев, пока вынашивают детенышей. При сорокаградусном морозе Юрий Ледин жил в фанерном домике, дожидаясь выхода полярных медведей из берлоги. Что ожидало этих "царей" Арктики? Вот одна трогательная история двух медвежат из разных семейств — они остались без родителей, и их "нянькой" на какое-то время стал Ледин, поил их, кормил. В природе свои драмы, и как они разыгрываются между обитателями этого ареала — моржами, песцами, белыми гусями и чайками — показывает камера бесстрашного режиссера. Он повторял: "животные тоже чувствуют", и эта картина только подтверждает его мысли.
"На родине белых медведей" получил приз за лучший фильм о животных на кинофоруме в Испании в 1983 году. Весь мир аплодировал работам уникального режиссера, оператора, сценариста. Поэт Михаил Дудин написал: "Мне этот Ледин нужен очень, /Как человечеству всему! ". А это признание блистательного Зиновия Гердта: "Ледин — человек беспощадный к себе. Каждый год он едет в экспедицию — снимать. Его группу "сплёвывают" на какую-нибудь льдину. Полярный круг остается километрах в трёхстах ниже. И там они валяются полгода, чтобы проследить жизнь какой-нибудь заполярной птички или зверя. Это святые, "сдвинутые", как сейчас говорят, люди. Я преклоняюсь перед ними, 21 год служу им, сочиняю тексты к их фильмам и читаю". Смотрим последнюю картину 1981 года. Съёмочная группа неизменна — Юрий Ледин, его жена и ассистент Людмила, дочь Вероника, правда, уже повзрослевшая.
Юрий Янович Ледин был режиссером-самоучкой. Блокадник, он начинал как фотограф в НИИ сельского хозяйства Крайнего Севера в Ленинграде и первые свои киноработы снял в 1954 году. А когда институт переехал в Норильск, Ледин последовал за ним. На Норильскую киностудию его пригласили штатным кинооператором, а для местного телевидения Юрий Янович снял десятки сюжетов и репортажей, короткометражек о природе края и жизни города. С 1967 года Юрий Янович начинает работать уже по заказу Главного Управления внешних сношений Госкомитета по телевидению и радиовещанию и в течение четырнадцати лет трудится над придуманным им циклом "Жизнь диких животных Севера". Эти ленты буквально "нарасхват" за рубежом, их берут для показа в кинотеатрах без предварительного отсмотра. А знаменитую картину "Белый медведь" (1975) о медвежонке Айке, которую Ледин, спасая, поселил в своей норильской квартире, купили более чем в ста странах мира. Последняя работа Юрия Яновича "На родине белых медведей" — его пятнадцатая экспедиция, длившаяся восемь месяцев. Он отправился на остров Врангеля, который белые медведи выбрали своей родиной в Северном Ледовитом океане. Осенью они сходят со льдов, чтобы отыскать себе берлогу на 7-8 месяцев, пока вынашивают детенышей. При сорокаградусном морозе Юрий Ледин жил в фанерном домике, дожидаясь выхода полярных медведей из берлоги. Что ожидало этих "царей" Арктики? Вот одна трогательная история двух медвежат из разных семейств — они остались без родителей, и их "нянькой" на какое-то время стал Ледин, поил их, кормил. В природе свои драмы, и как они разыгрываются между обитателями этого ареала — моржами, песцами, белыми гусями и чайками — показывает камера бесстрашного режиссера. Он повторял: "животные тоже чувствуют", и эта картина только подтверждает его мысли.
"На родине белых медведей" получил приз за лучший фильм о животных на кинофоруме в Испании в 1983 году. Весь мир аплодировал работам уникального режиссера, оператора, сценариста. Поэт Михаил Дудин написал: "Мне этот Ледин нужен очень, /Как человечеству всему! ". А это признание блистательного Зиновия Гердта: "Ледин — человек беспощадный к себе. Каждый год он едет в экспедицию — снимать. Его группу "сплёвывают" на какую-нибудь льдину. Полярный круг остается километрах в трёхстах ниже. И там они валяются полгода, чтобы проследить жизнь какой-нибудь заполярной птички или зверя. Это святые, "сдвинутые", как сейчас говорят, люди. Я преклоняюсь перед ними, 21 год служу им, сочиняю тексты к их фильмам и читаю". Смотрим последнюю картину 1981 года. Съёмочная группа неизменна — Юрий Ледин, его жена и ассистент Людмила, дочь Вероника, правда, уже повзрослевшая.
Вт, 16 дек
09:15
"Объять необъятное". Документальный фильм. Ведущий С. Капица. 1978
С античных времен лучшие умы человечества пытались разгадать структуру Вселенной, понять, как устроено мироздание. Древнегреческий ученый и математик, астроном, географ Птолемей в своем труде "Альмагест" — "Великое математическое построение по астрономии в 13 книгах" на основе знаний своих предшественников в Древней Греции и Вавилоне и собственных наблюдений сформулировал геоцентрическую модель мира. По которой Земля — неподвижный центр Вселенной, вокруг него вращаются Солнце, Луна, звезды. Теория Птолемея заложила основы астрономии. Уже в 16 веке она была подвергнута критике польским астрономом, математиком Николаем Коперником, утверждавшим иное: Солнце — центр Вселенной, а Земля вращается вокруг него. Эту теорию подтвердил и итальянский физик, астроном Галилео Галилей, создав один из первых телескопов. Этот фильм о том, как астрономия шаг за шагом, из века в век искала истину, делая открытия в освоении космологии и системе мироздания. Увидеть и оценить масштабный труд ученых смогла телескопическая астрономия. Почти 15 лет советские инженеры после Великой Отечественной войны работали над первым гигантским телескопом, названным БТА (Большой телескоп азимутальный). Он считался крупнейшим в мире до конца ХХ века. В фильме главный конструктор этого инновационного астрономического инструмента Баграт Иоаннисиани рассказывает, как рождалась идея шестиметрового БТА и как проект технологично воплощался на Ленинградском оптико-механическом объединении. Астрономические телескопы и обсерватории помогали человечеству разобраться в самых главных вопросах: когда же возникла Вселенная, как ее структура влияла и будет влиять на нашу планету, и наконец, каким образом возникло мироздание?
Если, как утверждают ученые, из Большого взрыва, то, что еще предстоит Земле?
В фильме участвуют: академик Яков Зельдович, астроном Игорь Караченцев.
Вступительное слово — Николай Самусь, доктор физико-математических наук, ведущий научный сотрудник Отдела нестационарных звезд и звездной спектроскопии Института астрономии РАН.
Если, как утверждают ученые, из Большого взрыва, то, что еще предстоит Земле?
В фильме участвуют: академик Яков Зельдович, астроном Игорь Караченцев.
Вступительное слово — Николай Самусь, доктор физико-математических наук, ведущий научный сотрудник Отдела нестационарных звезд и звездной спектроскопии Института астрономии РАН.
22:55
"Объять необъятное". Документальный фильм. Ведущий С. Капица. 1978
С античных времен лучшие умы человечества пытались разгадать структуру Вселенной, понять, как устроено мироздание. Древнегреческий ученый и математик, астроном, географ Птолемей в своем труде "Альмагест" — "Великое математическое построение по астрономии в 13 книгах" на основе знаний своих предшественников в Древней Греции и Вавилоне и собственных наблюдений сформулировал геоцентрическую модель мира. По которой Земля — неподвижный центр Вселенной, вокруг него вращаются Солнце, Луна, звезды. Теория Птолемея заложила основы астрономии. Уже в 16 веке она была подвергнута критике польским астрономом, математиком Николаем Коперником, утверждавшим иное: Солнце — центр Вселенной, а Земля вращается вокруг него. Эту теорию подтвердил и итальянский физик, астроном Галилео Галилей, создав один из первых телескопов. Этот фильм о том, как астрономия шаг за шагом, из века в век искала истину, делая открытия в освоении космологии и системе мироздания. Увидеть и оценить масштабный труд ученых смогла телескопическая астрономия. Почти 15 лет советские инженеры после Великой Отечественной войны работали над первым гигантским телескопом, названным БТА (Большой телескоп азимутальный). Он считался крупнейшим в мире до конца ХХ века. В фильме главный конструктор этого инновационного астрономического инструмента Баграт Иоаннисиани рассказывает, как рождалась идея шестиметрового БТА и как проект технологично воплощался на Ленинградском оптико-механическом объединении. Астрономические телескопы и обсерватории помогали человечеству разобраться в самых главных вопросах: когда же возникла Вселенная, как ее структура влияла и будет влиять на нашу планету, и наконец, каким образом возникло мироздание?
Если, как утверждают ученые, из Большого взрыва, то, что еще предстоит Земле?
В фильме участвуют: академик Яков Зельдович, астроном Игорь Караченцев.
Вступительное слово — Николай Самусь, доктор физико-математических наук, ведущий научный сотрудник Отдела нестационарных звезд и звездной спектроскопии Института астрономии РАН.
Если, как утверждают ученые, из Большого взрыва, то, что еще предстоит Земле?
В фильме участвуют: академик Яков Зельдович, астроном Игорь Караченцев.
Вступительное слово — Николай Самусь, доктор физико-математических наук, ведущий научный сотрудник Отдела нестационарных звезд и звездной спектроскопии Института астрономии РАН.
Ср, 17 дек
09:15
"Мы расстаемся, чтоб встретиться вновь..." Песни и романсы Я.Френкеля и К.Ваншенкина". 1989
Вступительное слово — Марина Арвели, музыковед.
В программе принимают участие известные мастера песенного жанра — композитор Ян Френкель и поэт Константин Ваншенкин. Названию передачи послужила строчка из известной и любимой многими песни Френкеля и Ваншенкина, прозвучавшей в культовом фильме режиссера Павла Любимова "Женщины". Поэт, автор множества поэтических сборников, лауреат Государственной премии, орденоносец Константин Ваншенкин и народный артист СССР, композитор, автор популярных песен, инструментальных сочинений, музыки к кинофильмам, мультфильмам, теле- и радиопередачам Ян Френкель были не просто соавторы. Они друзья, единомышленники, люди близкие по духу, со схожими судьбами. Оба — участники Великой Отечественной. Для обоих творчество стало главным делом их жизни, когда они были уже людьми много пережившими. Константину Ваншенкину помог в начале его творческого пути А. Твардовский, Я. Френкелю — Д. Шостакович. И Ваншенкин, и Френкель стремились каждый в своем творчестве быть предельно искренними, понятными и доступными людям. Ваншенкин считал, "что стихи должны затрагивать душу" человека. Его поэзия, по мнению критиков, была "воплощением чистого звука и доброй улыбки". Ян Френкель, по собственному признанию, хотел "беседовать с людьми, делиться всем, что испытал и видел". Он был уверен, что "буквально обо всем можно сказать песней по-своему, не крича...". Ваншенкин отмечал, что в произведениях его друга "море вкуса, много такта, бездна деликатности"... Герои передачи рассказывают о совместной работе, о том, как и когда началось их сотрудничество; делятся воспоминаниями о работе над фильмом "Женщины"; рассказывают о роли в их творческой судьбе великого Марка Бернеса; размышляют о том, что такое хорошая популярная песня и почему она "уходит в народ"... Песни соавторов "Вальс расставания", "Солдаты", "Я спешу, извините меня", "Там тополя сажали мы с тобою", "Тропа уходит", "Метеленки" звучат в исполнении Яна Френкеля, композитор сам за роялем...
В программе принимают участие известные мастера песенного жанра — композитор Ян Френкель и поэт Константин Ваншенкин. Названию передачи послужила строчка из известной и любимой многими песни Френкеля и Ваншенкина, прозвучавшей в культовом фильме режиссера Павла Любимова "Женщины". Поэт, автор множества поэтических сборников, лауреат Государственной премии, орденоносец Константин Ваншенкин и народный артист СССР, композитор, автор популярных песен, инструментальных сочинений, музыки к кинофильмам, мультфильмам, теле- и радиопередачам Ян Френкель были не просто соавторы. Они друзья, единомышленники, люди близкие по духу, со схожими судьбами. Оба — участники Великой Отечественной. Для обоих творчество стало главным делом их жизни, когда они были уже людьми много пережившими. Константину Ваншенкину помог в начале его творческого пути А. Твардовский, Я. Френкелю — Д. Шостакович. И Ваншенкин, и Френкель стремились каждый в своем творчестве быть предельно искренними, понятными и доступными людям. Ваншенкин считал, "что стихи должны затрагивать душу" человека. Его поэзия, по мнению критиков, была "воплощением чистого звука и доброй улыбки". Ян Френкель, по собственному признанию, хотел "беседовать с людьми, делиться всем, что испытал и видел". Он был уверен, что "буквально обо всем можно сказать песней по-своему, не крича...". Ваншенкин отмечал, что в произведениях его друга "море вкуса, много такта, бездна деликатности"... Герои передачи рассказывают о совместной работе, о том, как и когда началось их сотрудничество; делятся воспоминаниями о работе над фильмом "Женщины"; рассказывают о роли в их творческой судьбе великого Марка Бернеса; размышляют о том, что такое хорошая популярная песня и почему она "уходит в народ"... Песни соавторов "Вальс расставания", "Солдаты", "Я спешу, извините меня", "Там тополя сажали мы с тобою", "Тропа уходит", "Метеленки" звучат в исполнении Яна Френкеля, композитор сам за роялем...
22:55
"Мы расстаемся, чтоб встретиться вновь..." Песни и романсы Я.Френкеля и К.Ваншенкина". 1989
Вступительное слово — Марина Арвели, музыковед.
В программе принимают участие известные мастера песенного жанра — композитор Ян Френкель и поэт Константин Ваншенкин. Названию передачи послужила строчка из известной и любимой многими песни Френкеля и Ваншенкина, прозвучавшей в культовом фильме режиссера Павла Любимова "Женщины". Поэт, автор множества поэтических сборников, лауреат Государственной премии, орденоносец Константин Ваншенкин и народный артист СССР, композитор, автор популярных песен, инструментальных сочинений, музыки к кинофильмам, мультфильмам, теле- и радиопередачам Ян Френкель были не просто соавторы. Они друзья, единомышленники, люди близкие по духу, со схожими судьбами. Оба — участники Великой Отечественной. Для обоих творчество стало главным делом их жизни, когда они были уже людьми много пережившими. Константину Ваншенкину помог в начале его творческого пути А. Твардовский, Я. Френкелю — Д. Шостакович. И Ваншенкин, и Френкель стремились каждый в своем творчестве быть предельно искренними, понятными и доступными людям. Ваншенкин считал, "что стихи должны затрагивать душу" человека. Его поэзия, по мнению критиков, была "воплощением чистого звука и доброй улыбки". Ян Френкель, по собственному признанию, хотел "беседовать с людьми, делиться всем, что испытал и видел". Он был уверен, что "буквально обо всем можно сказать песней по-своему, не крича...". Ваншенкин отмечал, что в произведениях его друга "море вкуса, много такта, бездна деликатности"... Герои передачи рассказывают о совместной работе, о том, как и когда началось их сотрудничество; делятся воспоминаниями о работе над фильмом "Женщины"; рассказывают о роли в их творческой судьбе великого Марка Бернеса; размышляют о том, что такое хорошая популярная песня и почему она "уходит в народ"... Песни соавторов "Вальс расставания", "Солдаты", "Я спешу, извините меня", "Там тополя сажали мы с тобою", "Тропа уходит", "Метеленки" звучат в исполнении Яна Френкеля, композитор сам за роялем...
В программе принимают участие известные мастера песенного жанра — композитор Ян Френкель и поэт Константин Ваншенкин. Названию передачи послужила строчка из известной и любимой многими песни Френкеля и Ваншенкина, прозвучавшей в культовом фильме режиссера Павла Любимова "Женщины". Поэт, автор множества поэтических сборников, лауреат Государственной премии, орденоносец Константин Ваншенкин и народный артист СССР, композитор, автор популярных песен, инструментальных сочинений, музыки к кинофильмам, мультфильмам, теле- и радиопередачам Ян Френкель были не просто соавторы. Они друзья, единомышленники, люди близкие по духу, со схожими судьбами. Оба — участники Великой Отечественной. Для обоих творчество стало главным делом их жизни, когда они были уже людьми много пережившими. Константину Ваншенкину помог в начале его творческого пути А. Твардовский, Я. Френкелю — Д. Шостакович. И Ваншенкин, и Френкель стремились каждый в своем творчестве быть предельно искренними, понятными и доступными людям. Ваншенкин считал, "что стихи должны затрагивать душу" человека. Его поэзия, по мнению критиков, была "воплощением чистого звука и доброй улыбки". Ян Френкель, по собственному признанию, хотел "беседовать с людьми, делиться всем, что испытал и видел". Он был уверен, что "буквально обо всем можно сказать песней по-своему, не крича...". Ваншенкин отмечал, что в произведениях его друга "море вкуса, много такта, бездна деликатности"... Герои передачи рассказывают о совместной работе, о том, как и когда началось их сотрудничество; делятся воспоминаниями о работе над фильмом "Женщины"; рассказывают о роли в их творческой судьбе великого Марка Бернеса; размышляют о том, что такое хорошая популярная песня и почему она "уходит в народ"... Песни соавторов "Вальс расставания", "Солдаты", "Я спешу, извините меня", "Там тополя сажали мы с тобою", "Тропа уходит", "Метеленки" звучат в исполнении Яна Френкеля, композитор сам за роялем...
Чт, 18 дек
09:15
"Мир Рэя Брэдбери". 1978
Рэй Брэдбери — выдающийся американский писатель, удостоенный ассоциацией писателей-фантастов США титула "Гранд-мастер". Трудно найти читателя, которому не знакома антиутопия "451 градус по Фаренгейту" или такие литературные шедевры как "Марсианские хроники", "Вино из одуванчиков". Его проза, соединяющая в себе "научную фантастику, притчу, социально-психологическое исследование", невероятно популярна. Первый свой рассказ Брэдбери опубликовал в 1938 году, ему было 18. Последний — в 2010. И в 90 лет писатель каждый день садился "за работу", потому что верил, "что еще один новый рассказ продлит ему жизнь". Брэдбери создал более 800 разных литературных произведений: романы, повести, рассказы, пьесы, статьи, стихотворения, заметки. "Его истории легли в основу нескольких фильмов, театральных постановок и даже музыкальных сочинений".
Режиссер: Стивен Спилберг считал его вдохновителем своего творчества. Брэдбери лауреат многочисленных литературных премий, "он удостоен звезды на голливудской "Аллее славы" за вклад в развитие кинематографа". "…Великий Нострадамус ХХ века, — писала критика. — Он предсказал появление современных наушников и портативных плееров, банкоматов, плазменных панелей, появление 3D изображения, умных часов, сотовой связи, умного дома". Но при этом признавался: "…Любые технические новшества вызывают у меня панику. Я их просто ненавижу. Нет, лифт еще нормально, правда, в моем доме он не нужен. Я бы, например, не отказался от личного космического корабля, но только в том случае, если его мне подарят вместе с командой и ящиком снотворного. Принял таблетки — и спи по дороге на милый Марс"… Программа рассказывает о жизни писателя, его творчестве, о гуманистическом духе его произведений, о предназначении человека любить и беречь Землю. В роли автора — артист В. Корецкий.
Включены отрывки из произведений Р. Брэдбери: "И грянул гром", "451 градус по Фаренгейту", "Вино из одуванчиков", "Ночной сторож" в исполнении артистов Вл. Коренева, Н. Белохвостиковой, Р. Зеленой, А. Адоскина.
Вступительное слово — Александр Ливергант, литературовед, переводчик, главный редактор журнала "Иностранная литература".
Автор сценария — доктор филологических наук С. Муратов, режиссер Л. Хмельницкая.
Режиссер: Стивен Спилберг считал его вдохновителем своего творчества. Брэдбери лауреат многочисленных литературных премий, "он удостоен звезды на голливудской "Аллее славы" за вклад в развитие кинематографа". "…Великий Нострадамус ХХ века, — писала критика. — Он предсказал появление современных наушников и портативных плееров, банкоматов, плазменных панелей, появление 3D изображения, умных часов, сотовой связи, умного дома". Но при этом признавался: "…Любые технические новшества вызывают у меня панику. Я их просто ненавижу. Нет, лифт еще нормально, правда, в моем доме он не нужен. Я бы, например, не отказался от личного космического корабля, но только в том случае, если его мне подарят вместе с командой и ящиком снотворного. Принял таблетки — и спи по дороге на милый Марс"… Программа рассказывает о жизни писателя, его творчестве, о гуманистическом духе его произведений, о предназначении человека любить и беречь Землю. В роли автора — артист В. Корецкий.
Включены отрывки из произведений Р. Брэдбери: "И грянул гром", "451 градус по Фаренгейту", "Вино из одуванчиков", "Ночной сторож" в исполнении артистов Вл. Коренева, Н. Белохвостиковой, Р. Зеленой, А. Адоскина.
Вступительное слово — Александр Ливергант, литературовед, переводчик, главный редактор журнала "Иностранная литература".
Автор сценария — доктор филологических наук С. Муратов, режиссер Л. Хмельницкая.
22:55
"Мир Рэя Брэдбери". 1978
Рэй Брэдбери — выдающийся американский писатель, удостоенный ассоциацией писателей-фантастов США титула "Гранд-мастер". Трудно найти читателя, которому не знакома антиутопия "451 градус по Фаренгейту" или такие литературные шедевры как "Марсианские хроники", "Вино из одуванчиков". Его проза, соединяющая в себе "научную фантастику, притчу, социально-психологическое исследование", невероятно популярна. Первый свой рассказ Брэдбери опубликовал в 1938 году, ему было 18. Последний — в 2010. И в 90 лет писатель каждый день садился "за работу", потому что верил, "что еще один новый рассказ продлит ему жизнь". Брэдбери создал более 800 разных литературных произведений: романы, повести, рассказы, пьесы, статьи, стихотворения, заметки. "Его истории легли в основу нескольких фильмов, театральных постановок и даже музыкальных сочинений".
Режиссер: Стивен Спилберг считал его вдохновителем своего творчества. Брэдбери лауреат многочисленных литературных премий, "он удостоен звезды на голливудской "Аллее славы" за вклад в развитие кинематографа". "…Великий Нострадамус ХХ века, — писала критика. — Он предсказал появление современных наушников и портативных плееров, банкоматов, плазменных панелей, появление 3D изображения, умных часов, сотовой связи, умного дома". Но при этом признавался: "…Любые технические новшества вызывают у меня панику. Я их просто ненавижу. Нет, лифт еще нормально, правда, в моем доме он не нужен. Я бы, например, не отказался от личного космического корабля, но только в том случае, если его мне подарят вместе с командой и ящиком снотворного. Принял таблетки — и спи по дороге на милый Марс"… Программа рассказывает о жизни писателя, его творчестве, о гуманистическом духе его произведений, о предназначении человека любить и беречь Землю. В роли автора — артист В. Корецкий.
Включены отрывки из произведений Р. Брэдбери: "И грянул гром", "451 градус по Фаренгейту", "Вино из одуванчиков", "Ночной сторож" в исполнении артистов Вл. Коренева, Н. Белохвостиковой, Р. Зеленой, А. Адоскина.
Вступительное слово — Александр Ливергант, литературовед, переводчик, главный редактор журнала "Иностранная литература".
Автор сценария — доктор филологических наук С. Муратов, режиссер Л. Хмельницкая.
Режиссер: Стивен Спилберг считал его вдохновителем своего творчества. Брэдбери лауреат многочисленных литературных премий, "он удостоен звезды на голливудской "Аллее славы" за вклад в развитие кинематографа". "…Великий Нострадамус ХХ века, — писала критика. — Он предсказал появление современных наушников и портативных плееров, банкоматов, плазменных панелей, появление 3D изображения, умных часов, сотовой связи, умного дома". Но при этом признавался: "…Любые технические новшества вызывают у меня панику. Я их просто ненавижу. Нет, лифт еще нормально, правда, в моем доме он не нужен. Я бы, например, не отказался от личного космического корабля, но только в том случае, если его мне подарят вместе с командой и ящиком снотворного. Принял таблетки — и спи по дороге на милый Марс"… Программа рассказывает о жизни писателя, его творчестве, о гуманистическом духе его произведений, о предназначении человека любить и беречь Землю. В роли автора — артист В. Корецкий.
Включены отрывки из произведений Р. Брэдбери: "И грянул гром", "451 градус по Фаренгейту", "Вино из одуванчиков", "Ночной сторож" в исполнении артистов Вл. Коренева, Н. Белохвостиковой, Р. Зеленой, А. Адоскина.
Вступительное слово — Александр Ливергант, литературовед, переводчик, главный редактор журнала "Иностранная литература".
Автор сценария — доктор филологических наук С. Муратов, режиссер Л. Хмельницкая.
Пн, 22 дек
09:15
Мария Миронова и Александр Менакер в телеспектакле "Мужчина и женщины". 1978
Вступительное слово — режиссер Александр Левенбук. Они встретились совершенно случайно — москвичка Мария Миронова и ленинградец Александр Менакер. Актеры влюбились друг в друга с первого же взгляда. Было это в 1938 году на концерте в Московском театре миниатюр, где каждый из них выступал со своим номером. Свое супружество актеры решили использовать в творческих целях. Они придумали дуэт, в котором сварливая жена верховодит мужем-подкаблучником. Житейские темы, понятные каждому, блестящая игра исполнителей пришлись по душе публике — дуэт Миронова-Менакер имел феноменальный успех. Семейная и актерская пара исколесила с концертами всю страну, их тепло принимали и за рубежом. В 1941 году у них родился сын Андрей, ставший известным и любимым на всю страну актером. Андрей Миронов, вспоминая о своих родителях, говорил, что это были самые гармоничные отношения, которые он когда-либо встречал между мужчиной и женщиной, которые к тому же были партнерами по сцене. Театр двух актеров "Миронова-Менакер" просуществовал до смерти Александра Семёновича в 1982 году.
Начнется примерно через Wait...
Начнется в 09:15 и закончится в 10:30 (продолжительность: 1:15)
22:35
Мария Миронова и Александр Менакер в телеспектакле "Мужчина и женщины". 1978
Вступительное слово — режиссер Александр Левенбук. Они встретились совершенно случайно — москвичка Мария Миронова и ленинградец Александр Менакер. Актеры влюбились друг в друга с первого же взгляда. Было это в 1938 году на концерте в Московском театре миниатюр, где каждый из них выступал со своим номером. Свое супружество актеры решили использовать в творческих целях. Они придумали дуэт, в котором сварливая жена верховодит мужем-подкаблучником. Житейские темы, понятные каждому, блестящая игра исполнителей пришлись по душе публике — дуэт Миронова-Менакер имел феноменальный успех. Семейная и актерская пара исколесила с концертами всю страну, их тепло принимали и за рубежом. В 1941 году у них родился сын Андрей, ставший известным и любимым на всю страну актером. Андрей Миронов, вспоминая о своих родителях, говорил, что это были самые гармоничные отношения, которые он когда-либо встречал между мужчиной и женщиной, которые к тому же были партнерами по сцене. Театр двух актеров "Миронова-Менакер" просуществовал до смерти Александра Семёновича в 1982 году.
Вт, 23 дек
09:15
"Оперетта, оперетта, оперетта...". Ведущие Ф. Чеханков, Л. Серебренников, И. Гулиева. 1980
Вступительное слово — Юрий Веденеев, н.а. РСФСР. Персонажи популярных оперетт, чьи имена небезызвестны поклонникам этого жанра, просят зрителей отложить все дела и вовлечься в сценическое действие, наполненное музыкой и хореографией. Вести вечер доверили персонажам знаменитых оперетт — Герману из первой американской оперетты "Роз-Мари", Тоне из оперетты И. Дунаевского "Белая акация" и Мустафе из оперетты Пала Абрахама "Бал в Савойе". Герман — Федор Чеханков, актер Театра Советской Армии (ныне ЦТРА) снимался в кино, мечтал быть артистом Московского театра оперетты, но не сложилось. Возможно, приблизиться к заветному помогала передача, которую он вел на ЦТ, "Вас приглашает оперетта". В амплуа Тони — актриса театра и кино, автор многочисленных телепрограмм об оперетте, Инара Гулиева. В образе Мустафы — Леонид Серебренников. Не все знают, что голос певца звучит в 70 кинофильмах, а песня Волшебника в его исполнении из телефильма Марка Захарова "Обыкновенное чудо" покорила миллионы зрителей. В красочном представлении участвуют именитые артисты жанра — С. Варгузова, Ю. Веденеев, М. Зивире, Л. Амарфий, Н. Зейналова...Включены сцены из спектаклей: "Много шума из ничего", "Звуки музыки", "Бал в Савойе", "Весёлая вдова", "Летучая мышь".
22:40
"Оперетта, оперетта, оперетта...". Ведущие Ф. Чеханков, Л. Серебренников, И. Гулиева. 1980
Вступительное слово — Юрий Веденеев, н.а. РСФСР. Персонажи популярных оперетт, чьи имена небезызвестны поклонникам этого жанра, просят зрителей отложить все дела и вовлечься в сценическое действие, наполненное музыкой и хореографией. Вести вечер доверили персонажам знаменитых оперетт — Герману из первой американской оперетты "Роз-Мари", Тоне из оперетты И. Дунаевского "Белая акация" и Мустафе из оперетты Пала Абрахама "Бал в Савойе". Герман — Федор Чеханков, актер Театра Советской Армии (ныне ЦТРА) снимался в кино, мечтал быть артистом Московского театра оперетты, но не сложилось. Возможно, приблизиться к заветному помогала передача, которую он вел на ЦТ, "Вас приглашает оперетта". В амплуа Тони — актриса театра и кино, автор многочисленных телепрограмм об оперетте, Инара Гулиева. В образе Мустафы — Леонид Серебренников. Не все знают, что голос певца звучит в 70 кинофильмах, а песня Волшебника в его исполнении из телефильма Марка Захарова "Обыкновенное чудо" покорила миллионы зрителей. В красочном представлении участвуют именитые артисты жанра — С. Варгузова, Ю. Веденеев, М. Зивире, Л. Амарфий, Н. Зейналова...Включены сцены из спектаклей: "Много шума из ничего", "Звуки музыки", "Бал в Савойе", "Весёлая вдова", "Летучая мышь".
Чт, 25 дек
09:15
"Кинопанорама". Ведущий Эльдар Рязанов. 1981
Вступительное слово — народный артист РФ Валентин Смирнитский. В конце декабря 1981 года в очередной раз вышла в эфир передача "Кинопанорама", без которой не обходилось ни одно празднование предстоящего Нового года. Вел ее Эльдар Александрович Рязанов. Конечно, нужно было создать праздничное настроение, пригласив любимых публикой артистов. Вначале была представлена новая комедия "Карнавал" с Ириной Муравьевой и Александром Абдуловым и состоялось знакомство с ее постановщиком, режиссером Татьяной Лиозновой. Известно, что многие актеры имеют хобби. Юрий Богатырев, например, принес в студию свои картины — портреты коллег и друзей. Удалось "заманить" на "Кинопанораму" и Валентина Гафта с его бесподобными дружескими шаржами. В рубрике "Репортаж со съемочной площадки" зрители узнали о новой картине "Покровские ворота" с Инной Ульяновой, Олегом Меньшиковым, Леонидом Броневым, которую снимал тогда Михаил Козаков. Режиссер рассказал, о чем это кино и даже провел небольшую экскурсию, показав декорации к фильму. И еще об одной премьере — "Любимая женщина механика Гаврилова" — поведали о ней создатели: режиссер Петр Тодоровский и актриса Людмила Гурченко. Настоящий сюрприз для зрителей — большой фрагмент "Кинопанорамы", снятой в 1980 году, но так и не вышедшей в эфир, с участием Владимира Высоцкого. В передаче много музыки, песен, юмора, шуток веселых сюжетов, а также фрагментов фильмов с участием любимых артистов.
22:35
"Кинопанорама". Ведущий Эльдар Рязанов. 1981
Вступительное слово — народный артист РФ Валентин Смирнитский. В конце декабря 1981 года в очередной раз вышла в эфир передача "Кинопанорама", без которой не обходилось ни одно празднование предстоящего Нового года. Вел ее Эльдар Александрович Рязанов. Конечно, нужно было создать праздничное настроение, пригласив любимых публикой артистов. Вначале была представлена новая комедия "Карнавал" с Ириной Муравьевой и Александром Абдуловым и состоялось знакомство с ее постановщиком, режиссером Татьяной Лиозновой. Известно, что многие актеры имеют хобби. Юрий Богатырев, например, принес в студию свои картины — портреты коллег и друзей. Удалось "заманить" на "Кинопанораму" и Валентина Гафта с его бесподобными дружескими шаржами. В рубрике "Репортаж со съемочной площадки" зрители узнали о новой картине "Покровские ворота" с Инной Ульяновой, Олегом Меньшиковым, Леонидом Броневым, которую снимал тогда Михаил Козаков. Режиссер рассказал, о чем это кино и даже провел небольшую экскурсию, показав декорации к фильму. И еще об одной премьере — "Любимая женщина механика Гаврилова" — поведали о ней создатели: режиссер Петр Тодоровский и актриса Людмила Гурченко. Настоящий сюрприз для зрителей — большой фрагмент "Кинопанорамы", снятой в 1980 году, но так и не вышедшей в эфир, с участием Владимира Высоцкого. В передаче много музыки, песен, юмора, шуток веселых сюжетов, а также фрагментов фильмов с участием любимых артистов.
Пт, 26 дек
08:15
"Площадь Декабристов". Документальный фильм. Режиссер В. Виноградов. 1975
200 лет со дня восстания декабристов на Сенатской площади в Санкт-Петербурге.
Вступительное слово — Ирина Павлова, киновед. В истории России есть даты, интерес к которым не затухает на протяжении веков. Одно из таких исторических событий — восстание декабристов, попытка государственного переворота. 14 декабря 1825 года, по новому стилю 26 декабря, на Сенатскую площадь в столице Российской империи Санкт-Петербурге вышли на вооруженный мятеж дворяне-единомышленники, многие из которых были офицерами императорской гвардии. Они восставали против вступления на трон Николая I, против самодержавия, за отмену крепостного права и изменение политического порядка. Одним из лидеров декабристского движения Сергеем Трубецким был подготовлен Манифест. В нем требовалось, в том числе, уничтожение бывшего правления, уничтожение цензуры и рекрутства, установление права равенства всех сословий перед законом. На Сенатской вместе с восставшими были две тысяч солдат и офицеров. Против них — двенадцать тысяч пехоты и кавалерии. Исход известен — восстание разгромлено, более 1000 человек расстреляны на площади, пять организаторов — Рылеев, Бестужев-Рюмин, Каховский, Муравьёв-Апостол, Пестель повешены, 120 "злоумышленников" сосланы на каторгу и поселение в Сибирь, остальные участники арестованы и помещены в Петропавловскую крепость. Для чего была совершена эта обреченная на провал акция, и как это было? Ученые, литераторы, кинематографисты не переставали обращаться к этому важнейшему событию, повлиявшему на ход истории. Создателям документального фильма 1975 года "Площадь декабристов" удалось обнаружить в архивах особо секретных дел Третьего отделения Собственной Его Императорского Величества канцелярии снимки каторжан-декабристов М. и Н. Бестужевых, С. Трубецкого, Ф. Глинки с женой, М. Назимова, И. Пущина, Е. Оболенского.
Эти фотопортреты, или дагерротипы, как в то время их называли, "государственных преступников" были сделаны спустя два десятка лет после восстания 1825 г. французом, выпускником Петербургского инженерного училища, офицером в отставке, путешествующим по Сибири Альфредом Давиньоном. Конечно, за это он был арестован, а снимки попали в руки тайной полиции, учрежденной императором. В архиве Третьего отделения сохранилась также собственноручно написанная записка Николая I — циркуляр об устрашающем наказании декабристов через повешение. Её читает и комментирует в картине выдающийся историк ХХ века Натан Эйдельман. В фильме снимался и Булат Окуджава, посвятивший часть своего творчества судьбам декабристов, которые жертвовали жизнями и свободой ради преобразования Отчизны. "О них нельзя говорить однозначно, — считал Окуджава. — Они страдали от несовершенства своей Родины и их деятельность была отражением этого страдания, этого крика.., но они были дилетантами". Звучат песни в исполнении Жанны Бичевской.
Вступительное слово — Ирина Павлова, киновед. В истории России есть даты, интерес к которым не затухает на протяжении веков. Одно из таких исторических событий — восстание декабристов, попытка государственного переворота. 14 декабря 1825 года, по новому стилю 26 декабря, на Сенатскую площадь в столице Российской империи Санкт-Петербурге вышли на вооруженный мятеж дворяне-единомышленники, многие из которых были офицерами императорской гвардии. Они восставали против вступления на трон Николая I, против самодержавия, за отмену крепостного права и изменение политического порядка. Одним из лидеров декабристского движения Сергеем Трубецким был подготовлен Манифест. В нем требовалось, в том числе, уничтожение бывшего правления, уничтожение цензуры и рекрутства, установление права равенства всех сословий перед законом. На Сенатской вместе с восставшими были две тысяч солдат и офицеров. Против них — двенадцать тысяч пехоты и кавалерии. Исход известен — восстание разгромлено, более 1000 человек расстреляны на площади, пять организаторов — Рылеев, Бестужев-Рюмин, Каховский, Муравьёв-Апостол, Пестель повешены, 120 "злоумышленников" сосланы на каторгу и поселение в Сибирь, остальные участники арестованы и помещены в Петропавловскую крепость. Для чего была совершена эта обреченная на провал акция, и как это было? Ученые, литераторы, кинематографисты не переставали обращаться к этому важнейшему событию, повлиявшему на ход истории. Создателям документального фильма 1975 года "Площадь декабристов" удалось обнаружить в архивах особо секретных дел Третьего отделения Собственной Его Императорского Величества канцелярии снимки каторжан-декабристов М. и Н. Бестужевых, С. Трубецкого, Ф. Глинки с женой, М. Назимова, И. Пущина, Е. Оболенского.
Эти фотопортреты, или дагерротипы, как в то время их называли, "государственных преступников" были сделаны спустя два десятка лет после восстания 1825 г. французом, выпускником Петербургского инженерного училища, офицером в отставке, путешествующим по Сибири Альфредом Давиньоном. Конечно, за это он был арестован, а снимки попали в руки тайной полиции, учрежденной императором. В архиве Третьего отделения сохранилась также собственноручно написанная записка Николая I — циркуляр об устрашающем наказании декабристов через повешение. Её читает и комментирует в картине выдающийся историк ХХ века Натан Эйдельман. В фильме снимался и Булат Окуджава, посвятивший часть своего творчества судьбам декабристов, которые жертвовали жизнями и свободой ради преобразования Отчизны. "О них нельзя говорить однозначно, — считал Окуджава. — Они страдали от несовершенства своей Родины и их деятельность была отражением этого страдания, этого крика.., но они были дилетантами". Звучат песни в исполнении Жанны Бичевской.
23:20
"Площадь Декабристов". Документальный фильм. Режиссер В. Виноградов. 1975
200 лет со дня восстания декабристов на Сенатской площади в Санкт-Петербурге.
Вступительное слово — Ирина Павлова, киновед. В истории России есть даты, интерес к которым не затухает на протяжении веков. Одно из таких исторических событий — восстание декабристов, попытка государственного переворота. 14 декабря 1825 года, по новому стилю 26 декабря, на Сенатскую площадь в столице Российской империи Санкт-Петербурге вышли на вооруженный мятеж дворяне-единомышленники, многие из которых были офицерами императорской гвардии. Они восставали против вступления на трон Николая I, против самодержавия, за отмену крепостного права и изменение политического порядка. Одним из лидеров декабристского движения Сергеем Трубецким был подготовлен Манифест. В нем требовалось, в том числе, уничтожение бывшего правления, уничтожение цензуры и рекрутства, установление права равенства всех сословий перед законом. На Сенатской вместе с восставшими были две тысяч солдат и офицеров. Против них — двенадцать тысяч пехоты и кавалерии. Исход известен — восстание разгромлено, более 1000 человек расстреляны на площади, пять организаторов — Рылеев, Бестужев-Рюмин, Каховский, Муравьёв-Апостол, Пестель повешены, 120 "злоумышленников" сосланы на каторгу и поселение в Сибирь, остальные участники арестованы и помещены в Петропавловскую крепость. Для чего была совершена эта обреченная на провал акция, и как это было? Ученые, литераторы, кинематографисты не переставали обращаться к этому важнейшему событию, повлиявшему на ход истории. Создателям документального фильма 1975 года "Площадь декабристов" удалось обнаружить в архивах особо секретных дел Третьего отделения Собственной Его Императорского Величества канцелярии снимки каторжан-декабристов М. и Н. Бестужевых, С. Трубецкого, Ф. Глинки с женой, М. Назимова, И. Пущина, Е. Оболенского.
Эти фотопортреты, или дагерротипы, как в то время их называли, "государственных преступников" были сделаны спустя два десятка лет после восстания 1825 г. французом, выпускником Петербургского инженерного училища, офицером в отставке, путешествующим по Сибири Альфредом Давиньоном. Конечно, за это он был арестован, а снимки попали в руки тайной полиции, учрежденной императором. В архиве Третьего отделения сохранилась также собственноручно написанная записка Николая I — циркуляр об устрашающем наказании декабристов через повешение. Её читает и комментирует в картине выдающийся историк ХХ века Натан Эйдельман. В фильме снимался и Булат Окуджава, посвятивший часть своего творчества судьбам декабристов, которые жертвовали жизнями и свободой ради преобразования Отчизны. "О них нельзя говорить однозначно, — считал Окуджава. — Они страдали от несовершенства своей Родины и их деятельность была отражением этого страдания, этого крика.., но они были дилетантами". Звучат песни в исполнении Жанны Бичевской.
Вступительное слово — Ирина Павлова, киновед. В истории России есть даты, интерес к которым не затухает на протяжении веков. Одно из таких исторических событий — восстание декабристов, попытка государственного переворота. 14 декабря 1825 года, по новому стилю 26 декабря, на Сенатскую площадь в столице Российской империи Санкт-Петербурге вышли на вооруженный мятеж дворяне-единомышленники, многие из которых были офицерами императорской гвардии. Они восставали против вступления на трон Николая I, против самодержавия, за отмену крепостного права и изменение политического порядка. Одним из лидеров декабристского движения Сергеем Трубецким был подготовлен Манифест. В нем требовалось, в том числе, уничтожение бывшего правления, уничтожение цензуры и рекрутства, установление права равенства всех сословий перед законом. На Сенатской вместе с восставшими были две тысяч солдат и офицеров. Против них — двенадцать тысяч пехоты и кавалерии. Исход известен — восстание разгромлено, более 1000 человек расстреляны на площади, пять организаторов — Рылеев, Бестужев-Рюмин, Каховский, Муравьёв-Апостол, Пестель повешены, 120 "злоумышленников" сосланы на каторгу и поселение в Сибирь, остальные участники арестованы и помещены в Петропавловскую крепость. Для чего была совершена эта обреченная на провал акция, и как это было? Ученые, литераторы, кинематографисты не переставали обращаться к этому важнейшему событию, повлиявшему на ход истории. Создателям документального фильма 1975 года "Площадь декабристов" удалось обнаружить в архивах особо секретных дел Третьего отделения Собственной Его Императорского Величества канцелярии снимки каторжан-декабристов М. и Н. Бестужевых, С. Трубецкого, Ф. Глинки с женой, М. Назимова, И. Пущина, Е. Оболенского.
Эти фотопортреты, или дагерротипы, как в то время их называли, "государственных преступников" были сделаны спустя два десятка лет после восстания 1825 г. французом, выпускником Петербургского инженерного училища, офицером в отставке, путешествующим по Сибири Альфредом Давиньоном. Конечно, за это он был арестован, а снимки попали в руки тайной полиции, учрежденной императором. В архиве Третьего отделения сохранилась также собственноручно написанная записка Николая I — циркуляр об устрашающем наказании декабристов через повешение. Её читает и комментирует в картине выдающийся историк ХХ века Натан Эйдельман. В фильме снимался и Булат Окуджава, посвятивший часть своего творчества судьбам декабристов, которые жертвовали жизнями и свободой ради преобразования Отчизны. "О них нельзя говорить однозначно, — считал Окуджава. — Они страдали от несовершенства своей Родины и их деятельность была отражением этого страдания, этого крика.., но они были дилетантами". Звучат песни в исполнении Жанны Бичевской.
Вступительное слово — режиссер Александр Левенбук. Они встретились совершенно случайно — москвичка Мария Миронова и ленинградец Александр Менакер. Актеры влюбились друг в друга с первого же взгляда. Было это в 1938 году на концерте в Московском театре миниатюр, где каждый из них выступал со своим номером. Свое супружество актеры решили использовать в творческих целях. Они придумали дуэт, в котором сварливая жена верховодит мужем-подкаблучником. Житейские темы, понятные каждому, блестящая игра исполнителей пришлись по душе публике — дуэт Миронова-Менакер имел феноменальный успех. Семейная и актерская пара исколесила с концертами всю страну, их тепло принимали и за рубежом. В 1941 году у них родился сын Андрей, ставший известным и любимым на всю страну актером. Андрей Миронов, вспоминая о своих родителях, говорил, что это были самые гармоничные отношения, которые он когда-либо встречал между мужчиной и женщиной, которые к тому же были партнерами по сцене. Театр двух актеров "Миронова-Менакер" просуществовал до смерти Александра Семёновича в 1982 году.
