TV Schedule for US Channels
Пн, 5 окт
07:15 "Читают артисты ленинградских театров". Режиссер Л. Пчелкин. 1975
Вступительное слово — Антонина Кузнецова, н.а. РФ, мастер художественного слова.

В 60-80-ые годы прошлого столетия на отечественном телевидении снималось много, так называемых, чтецких программ — известные артисты театра и кино читали поэзию и прозу, как классическую, так и современную. Передачи были постановочные, требовали особого мастерства и опыта от телевизионных и театральных режиссеров. Они стремились не только дать зрителям возможность "соприкоснуться с прекрасным миром литературы", порадовать их встречей с любимыми исполнителями, но и помочь самим артистам раскрыть себя в непривычных амплуа. Скажем, Сергей Юрский читает в этой программе рассказ Василия Шукшина, творчество которого он очень любил, "Шукшин всё тревожил, напоминал о себе…", — вспоминал актер. Однако, по его собственному признанию, в театре ему никогда не предлагали роли "крестьянских парней, шоферов, плотников…". Сценически такой материал казался для него чужим… Но послушайте, какие глубинные смыслы рассказа "Сапожки" раскрываются в прочтении Юрского! В передаче также звучат стихи Владимира Маяковского "Рассказ литейщика Ивана Козырева о вселении в новую квартиру", "Тамара и Демон", "Красавицы", "Шесть монахинь" в исполнении Григория Гая; рассказ Михаила Зощенко "Стакан" в исполнении Николая Трофимова и рассказ Сергея Воронина "Разговор при жене" в исполнении Ивана Дмитриева.
20:05 "Читают артисты ленинградских театров". Режиссер Л. Пчелкин. 1975
Вступительное слово — Антонина Кузнецова, н.а. РФ, мастер художественного слова.

В 60-80-ые годы прошлого столетия на отечественном телевидении снималось много, так называемых, чтецких программ — известные артисты театра и кино читали поэзию и прозу, как классическую, так и современную. Передачи были постановочные, требовали особого мастерства и опыта от телевизионных и театральных режиссеров. Они стремились не только дать зрителям возможность "соприкоснуться с прекрасным миром литературы", порадовать их встречей с любимыми исполнителями, но и помочь самим артистам раскрыть себя в непривычных амплуа. Скажем, Сергей Юрский читает в этой программе рассказ Василия Шукшина, творчество которого он очень любил, "Шукшин всё тревожил, напоминал о себе…", — вспоминал актер. Однако, по его собственному признанию, в театре ему никогда не предлагали роли "крестьянских парней, шоферов, плотников…". Сценически такой материал казался для него чужим… Но послушайте, какие глубинные смыслы рассказа "Сапожки" раскрываются в прочтении Юрского! В передаче также звучат стихи Владимира Маяковского "Рассказ литейщика Ивана Козырева о вселении в новую квартиру", "Тамара и Демон", "Красавицы", "Шесть монахинь" в исполнении Григория Гая; рассказ Михаила Зощенко "Стакан" в исполнении Николая Трофимова и рассказ Сергея Воронина "Разговор при жене" в исполнении Ивана Дмитриева.
Вт, 6 окт
07:15 "Иду на помощь!.." Документальный фильм. Авторы В. Викторов, Л. Николаев. 1984
Вступительное слово — Александр Окороков, доктор ист.наук, подводный археолог.

Документальный фильм посвящен легендарному ЭПРОНу (Экспедиции подводных работ особого назначения), тем, кто работает под водой, спасает в море людей и суда, терпящие бедствие. Отряд был создан в системе ОГПУ по указу Ф. Дзержинского в 1923 году. Инженер В. С. Языков и инженер-механик Е. Г. Даниленко придумали глубоководный аппарат, с помощью которого надеялись поднять со дна Черного моря английское судно "Принц", затонувшее ещё во времена Крымской войны. Считалось, что на его борту осталось целое состояние в 200 тысяч фунтов стерлингов золотом. Поиски были безрезультатны. Однако в 1924-1928 годах удалось вытащить несколько подводных лодок, в том числе "Пеликан", затопленную белыми в январе 1920г. при входе в одесскую гавань. К концу 20-х годов практически всё водолазное и судоподъемное дело на морях и реках страны сосредоточилось под эгидой ЭПРОНа. Тот, кто попадал в отряд, уже никогда не хотел его покидать. Сотни судов были спасены эпроновцами. В фильме рассказывается о перипетиях, выпавших на их долю, о том, как они выручали людей и поднимали корабли. Из этих ярких героических эпизодов складывается сама история Экспедиции подводных работ особого назначения. Впоследствии ЭПРОН был преобразован в аварийно-спасательную, а потом в поисково-спасательную службу ВМФ СССР. Принимают участие контр-адмирал Н. П. Чикер, А. Г. Рогожин.
20:05 "Иду на помощь!.." Документальный фильм. Авторы В. Викторов, Л. Николаев. 1984
Вступительное слово — Александр Окороков, доктор ист.наук, подводный археолог.

Документальный фильм посвящен легендарному ЭПРОНу (Экспедиции подводных работ особого назначения), тем, кто работает под водой, спасает в море людей и суда, терпящие бедствие. Отряд был создан в системе ОГПУ по указу Ф. Дзержинского в 1923 году. Инженер В. С. Языков и инженер-механик Е. Г. Даниленко придумали глубоководный аппарат, с помощью которого надеялись поднять со дна Черного моря английское судно "Принц", затонувшее ещё во времена Крымской войны. Считалось, что на его борту осталось целое состояние в 200 тысяч фунтов стерлингов золотом. Поиски были безрезультатны. Однако в 1924-1928 годах удалось вытащить несколько подводных лодок, в том числе "Пеликан", затопленную белыми в январе 1920г. при входе в одесскую гавань. К концу 20-х годов практически всё водолазное и судоподъемное дело на морях и реках страны сосредоточилось под эгидой ЭПРОНа. Тот, кто попадал в отряд, уже никогда не хотел его покидать. Сотни судов были спасены эпроновцами. В фильме рассказывается о перипетиях, выпавших на их долю, о том, как они выручали людей и поднимали корабли. Из этих ярких героических эпизодов складывается сама история Экспедиции подводных работ особого назначения. Впоследствии ЭПРОН был преобразован в аварийно-спасательную, а потом в поисково-спасательную службу ВМФ СССР. Принимают участие контр-адмирал Н. П. Чикер, А. Г. Рогожин.
Ср, 7 окт
07:15 "Поговорить нам необходимо. Марк Бернес". Документальный фильм. Режиссер А. Добровольский. 1971
115 лет со дня рождения Марка Бернеса.

Вступительное слово — Диана Берлин, заслуженный журналист РФ.

Задушевный голос Марка Бернеса знал и любил весь Советский Союз, и песни в его исполнении — "Любимый город" из картины "Истребители", "Темная ночь" из фильма "Два бойца" давали советским людям надежду в годы Великой Отечественной. Народный артист РСФСР Марк Бернес рассказывал: "Сначала я пел те песни, которые пели мои герои в кино, а потом постепенно стал складываться свой репертуар. Мне хотелось рассказать людям о жизни сердца, о его боли и радости, о любви, которая не кричит о себе, а тихо, с улыбкой, напевает, расплавляя душу песней, о скромной и крепкой дружбе, о мечтах и встречах, и о сожалении, которое охватывает человека, прошедшего свой путь не так, как хотелось бы...". Марк Наумович был очень требователен к текстам песен, мог спорить с авторами, настаивая убрать ненужные, на его взгляд, строки. Не щадил и себя. Уже тяжело больной записал песню "Журавли" на музыку Я. Френкеля и стихи Р. Гамзатова. Шутя, просил своих родных, чтобы эта песня обязательно звучала на его похоронах... Что и было исполнено. Фильм построен на советской кинохронике разных лет. Закадровый текст написан другом Бернеса Зиновием Гердтом. Участвуют композиторы Н. Богословский, А. Эшпай, В. Соловьев-Седой, поэты К. Ваншенкин и М. Матусовский. Звучат песни "Поговорить нам необходимо", "Я люблю тебя, жизнь! ", "Журавли", "С чего начинается Родина? ", "Темная ночь", "Сережка с Малой Бронной", "Три года ты мне снилась", "Хотят ли русские войны? ".
20:05 "Поговорить нам необходимо. Марк Бернес". Документальный фильм. Режиссер А. Добровольский. 1971
115 лет со дня рождения Марка Бернеса.

Вступительное слово — Диана Берлин, заслуженный журналист РФ.

Задушевный голос Марка Бернеса знал и любил весь Советский Союз, и песни в его исполнении — "Любимый город" из картины "Истребители", "Темная ночь" из фильма "Два бойца" давали советским людям надежду в годы Великой Отечественной. Народный артист РСФСР Марк Бернес рассказывал: "Сначала я пел те песни, которые пели мои герои в кино, а потом постепенно стал складываться свой репертуар. Мне хотелось рассказать людям о жизни сердца, о его боли и радости, о любви, которая не кричит о себе, а тихо, с улыбкой, напевает, расплавляя душу песней, о скромной и крепкой дружбе, о мечтах и встречах, и о сожалении, которое охватывает человека, прошедшего свой путь не так, как хотелось бы...". Марк Наумович был очень требователен к текстам песен, мог спорить с авторами, настаивая убрать ненужные, на его взгляд, строки. Не щадил и себя. Уже тяжело больной записал песню "Журавли" на музыку Я. Френкеля и стихи Р. Гамзатова. Шутя, просил своих родных, чтобы эта песня обязательно звучала на его похоронах... Что и было исполнено. Фильм построен на советской кинохронике разных лет. Закадровый текст написан другом Бернеса Зиновием Гердтом. Участвуют композиторы Н. Богословский, А. Эшпай, В. Соловьев-Седой, поэты К. Ваншенкин и М. Матусовский. Звучат песни "Поговорить нам необходимо", "Я люблю тебя, жизнь! ", "Журавли", "С чего начинается Родина? ", "Темная ночь", "Сережка с Малой Бронной", "Три года ты мне снилась", "Хотят ли русские войны? ".
20:40 "Там, за грядой синих гор". "Черный коршун". Документальные фильмы. 1987
На северо-востоке Тувы (ныне Республика Тыва) находится самый большой ее район, в местной терминологии — кожуун Тоджа. С трёх сторон его охватывают, словно оберегая от суровых зим, Саянские горы. Эти величественные вершины, живописные пейзажи с многочисленными прозрачными озерами Тоджинской котловины многомиллионная аудитория страны впервые увидела благодаря фильмам режиссера-оператора Юрия Устюжанинова, показанным по советскому телевидению. Флора и фауна долины Саян занесены в Красную книгу России. Здесь гнездятся редкие пернатые — орлан-белохвост, скопа, черный аист и лебедь-кликун, а в темнохвойной тайге — вековые кедровники и много лиственницы, по-тувински — тодж. Говорят, именно в её честь названа эта горная труднодоступная и древняя "страна". По сохранившимся наскальным рисункам-петроглифам можно прочитать, какое зверье тут водилось, какие растения окружали тоджинцев, каким был их быт. В "каменных альбомах" наши дальние предки фиксировали самое ценное и красивое в своей жизни, чтобы помнить...
Вт, 13 окт
07:10 "Высота Тамары Быковой". Документальный фильм. Режиссер А. Габрилович. 1984
"А сколько прыжков я сделала в своей жизни? Подсчитала и ужаснулась: тысяч двадцать пять или тридцать — не меньше. Тридцать тысяч взлетов, тридцать тысяч падений. Хотя иногда, в период неудач, кажется, что падений было больше..." — признается четырехкратная рекордсменка мира, первая советская прыгунья, преодолевшая двухметровую высоту, Тамара Быкова. Спортивный азарт и желание быть первой во всём жили в ней с детства. Окончив девятый класс, Тамара против воли родителей уехала из Азова в Ростов и поступила в спортивный интернат. За один год занятий прошла путь от новичка до кандидата в мастера спорта! Но бесконечно менялись тренеры, считали её "бесперспективной", и только в 1978 году 20-летняя атлетка обрела наконец своего тренера, который поверил в нее, Евгения Петровича Загорулько. Он с первой встречи запомнил эту девушку — "умные и, я бы даже сказал, слегка нахальные глаза, глаза человека, который в глубине души уверен в своих силах и готов хоть завтра начать штурм больших высот". Сначала, пока привыкали друг к другу, случались размолвки, бывало даже, что кто-то из них "в сердцах" покидал стадион — тренер требовал выполнять то, что он говорит, а своевольная Тамара взбрыкивала, воспринимая его указания "как террор". Однако она верила Евгению Петровичу, который учил её преодолевать все преграды и барьеры не только в спорте. А огорчений от неудач хватало. Тяжелые тренировки со штангой отзывались болью в позвоночнике, не давая в полной мере готовиться к Олимпийским играм в Москве. Она в них участвовала, но на пьедестал не попала. Проигрыш не подкосил Тамару: уже в 1981 году на Кубке мира по легкой атлетике в Риме она одолевает высоту 1, 96 и получает серебряную медаль — до этого никто из советских спортсменок на международных соревнованиях не прыгал так высоко!

Через два года в Будапеште выигрывает золото на чемпионате Европы, побеждает на Универсиаде в Канаде. Титул первой чемпионки мира по прыжкам в высоту 2, 01 советская легкоатлетка завоевала в Хельсинки в очень напряженной атмосфере, когда один из зрителей пытался сорвать её выступление. Но она, собрав в единый комок волю, нервы, силы, — победила. Новый мировой рекорд — 2, 04 — она устанавливает в итальянском городе Пизе под проливным дождем. В 1984 году в Киеве преодолевает планку высотой в 2, 05 (сегодня, спустя десятилетия, мы знаем, что этот рекорд продержался целых 20 лет! и был побит лишь в 2004 году на Олимпиаде в Афинах российской прыгуньей Е. Слесаренко)... Но вернемся в 80-е — они были эпохой расцвета прыжков в высоту. Самыми знаменитыми среди женщин были вечные конкурентки Ульрике Мейфарт (ФРГ), Сара Симеони (Италия), Стефка Костадинова (Болгария), Тамара Быкова (СССР). "Каждая наша дуэль, — вспоминает спортсменка, — заканчивалась мировым рекордом".

В фильме участвуют: заслуженный тренер СССР Евгений Загорулько, модельер Вячеслав Зайцев.
20:40 "Высота Тамары Быковой". Документальный фильм. Режиссер А. Габрилович. 1984
"А сколько прыжков я сделала в своей жизни? Подсчитала и ужаснулась: тысяч двадцать пять или тридцать — не меньше. Тридцать тысяч взлетов, тридцать тысяч падений. Хотя иногда, в период неудач, кажется, что падений было больше..." — признается четырехкратная рекордсменка мира, первая советская прыгунья, преодолевшая двухметровую высоту, Тамара Быкова. Спортивный азарт и желание быть первой во всём жили в ней с детства. Окончив девятый класс, Тамара против воли родителей уехала из Азова в Ростов и поступила в спортивный интернат. За один год занятий прошла путь от новичка до кандидата в мастера спорта! Но бесконечно менялись тренеры, считали её "бесперспективной", и только в 1978 году 20-летняя атлетка обрела наконец своего тренера, который поверил в нее, Евгения Петровича Загорулько. Он с первой встречи запомнил эту девушку — "умные и, я бы даже сказал, слегка нахальные глаза, глаза человека, который в глубине души уверен в своих силах и готов хоть завтра начать штурм больших высот". Сначала, пока привыкали друг к другу, случались размолвки, бывало даже, что кто-то из них "в сердцах" покидал стадион — тренер требовал выполнять то, что он говорит, а своевольная Тамара взбрыкивала, воспринимая его указания "как террор". Однако она верила Евгению Петровичу, который учил её преодолевать все преграды и барьеры не только в спорте. А огорчений от неудач хватало. Тяжелые тренировки со штангой отзывались болью в позвоночнике, не давая в полной мере готовиться к Олимпийским играм в Москве. Она в них участвовала, но на пьедестал не попала. Проигрыш не подкосил Тамару: уже в 1981 году на Кубке мира по легкой атлетике в Риме она одолевает высоту 1, 96 и получает серебряную медаль — до этого никто из советских спортсменок на международных соревнованиях не прыгал так высоко!

Через два года в Будапеште выигрывает золото на чемпионате Европы, побеждает на Универсиаде в Канаде. Титул первой чемпионки мира по прыжкам в высоту 2, 01 советская легкоатлетка завоевала в Хельсинки в очень напряженной атмосфере, когда один из зрителей пытался сорвать её выступление. Но она, собрав в единый комок волю, нервы, силы, — победила. Новый мировой рекорд — 2, 04 — она устанавливает в итальянском городе Пизе под проливным дождем. В 1984 году в Киеве преодолевает планку высотой в 2, 05 (сегодня, спустя десятилетия, мы знаем, что этот рекорд продержался целых 20 лет! и был побит лишь в 2004 году на Олимпиаде в Афинах российской прыгуньей Е. Слесаренко)... Но вернемся в 80-е — они были эпохой расцвета прыжков в высоту. Самыми знаменитыми среди женщин были вечные конкурентки Ульрике Мейфарт (ФРГ), Сара Симеони (Италия), Стефка Костадинова (Болгария), Тамара Быкова (СССР). "Каждая наша дуэль, — вспоминает спортсменка, — заканчивалась мировым рекордом".

В фильме участвуют: заслуженный тренер СССР Евгений Загорулько, модельер Вячеслав Зайцев.
Ср, 14 окт
07:10 "Абрамцево. Савва Мамонтов". Документальный фильм. 1991
Вступительное слово — Михаил Жебрак, краевед, телеведущий.

"Местом силы" русских художников и родиной русского модерна называют Абрамцево. Усадьба эта получила известность с середины XIX века. Её владельцами были писатель Сергей Аксаков, а впоследствии с 1870 года промышленник и меценат Савва Мамонтов. Здесь творили ставшие потом великими отечественные мастера живописи — Валентин Серов, Михаил Врубель, Илья Репин, братья Васнецовы, Илья Остроухов, Василий Поленов, Михаил Нестеров, Константин Коровин, Исаак Левитан, скульптор Марк Антокольский... Особенно сблизила художников работа на территории имения над церковью Спаса Нерукотворного Образа (Спасский храм) по проекту Виктора Васнецова. Васнецов создает образы Сергия Преподобного и Богоматери с Младенцем. Илья Репин пишет Спаса Нерукотворного. Храм был освящен в 1882 году... Савва Мамонтов был одаренным скульптором, учился пению в Милане, знал несколько языков и переводил либретто, но главный его талант был в раскрытии дарования других, в умении почувствовать, предвидеть будущее талантливого художника, помочь ему материально, поставить на ноги. Гончарная мастерская и школа в Абрамцеве, в которой работал Врубель и создавал свои шедевры из майолики, помогала и местным крестьянам обрести ремесло и иметь свой заработок, благодаря заказам со всей России... Без Мамонтова, создателя первой частной русской оперы, вряд ли бы состоялся и Шаляпин, по собственному признанию певца. Прибыль от своего состояния Мамонтов вкладывал в искусство, в строительство железных дорог, открывал школы, больницы, театры. Станиславский знал выдающегося мецената близко — он был кузеном жены Мамонтова — и видел в нем совершенно исключительную фигуру по разносторонности таланта, энергии и широте размаха, называя его одним из "строителей русской культурной жизни". В фильме принимает участие актер Владимир Андреев.
20:40 "Абрамцево. Савва Мамонтов". Документальный фильм. 1991
Вступительное слово — Михаил Жебрак, краевед, телеведущий.

"Местом силы" русских художников и родиной русского модерна называют Абрамцево. Усадьба эта получила известность с середины XIX века. Её владельцами были писатель Сергей Аксаков, а впоследствии с 1870 года промышленник и меценат Савва Мамонтов. Здесь творили ставшие потом великими отечественные мастера живописи — Валентин Серов, Михаил Врубель, Илья Репин, братья Васнецовы, Илья Остроухов, Василий Поленов, Михаил Нестеров, Константин Коровин, Исаак Левитан, скульптор Марк Антокольский... Особенно сблизила художников работа на территории имения над церковью Спаса Нерукотворного Образа (Спасский храм) по проекту Виктора Васнецова. Васнецов создает образы Сергия Преподобного и Богоматери с Младенцем. Илья Репин пишет Спаса Нерукотворного. Храм был освящен в 1882 году... Савва Мамонтов был одаренным скульптором, учился пению в Милане, знал несколько языков и переводил либретто, но главный его талант был в раскрытии дарования других, в умении почувствовать, предвидеть будущее талантливого художника, помочь ему материально, поставить на ноги. Гончарная мастерская и школа в Абрамцеве, в которой работал Врубель и создавал свои шедевры из майолики, помогала и местным крестьянам обрести ремесло и иметь свой заработок, благодаря заказам со всей России... Без Мамонтова, создателя первой частной русской оперы, вряд ли бы состоялся и Шаляпин, по собственному признанию певца. Прибыль от своего состояния Мамонтов вкладывал в искусство, в строительство железных дорог, открывал школы, больницы, театры. Станиславский знал выдающегося мецената близко — он был кузеном жены Мамонтова — и видел в нем совершенно исключительную фигуру по разносторонности таланта, энергии и широте размаха, называя его одним из "строителей русской культурной жизни". В фильме принимает участие актер Владимир Андреев.
Чт, 15 окт
07:10 "Музыка для ударных". Документальный фильм. 1987
Вступительное слово — Сергей Буланов, кандидат искусствоведения, музыковед.

Об уникальном ансамбле ударных инструментов рассказывает его основатель и бессменный руководитель Марк Пекарский — ныне заслуженный артист РФ, профессор Московской консерватории. Первое выступление коллектива состоялось в 1976 году в Московском Доме ученых. Прошло оно с небывалым успехом и даже, по воспоминаниям очевидцев, привело к "сносу двери", ведущей в зал... С этого легендарного концерта начался творческий путь прославленного ансамбля. А Марк Пекарский, став в нем ударником, осуществил свою детскую мечту об актерстве и "полюбил жанр инструментального театра, где инструменты — это действующие лица", тем более "ударные, которые так артистичны...". Постепенно выступления ансамбля Пекарского превращались в некое театрализованное действие, а его собственное пребывание на сцене — в своеобразный пластический моноспектакль. Ещё Марк Ильич — страстный коллекционер и обладает уникальной коллекцией ударных инструментов, в которой "нежные китайские колокольчики... тибетские барабаны даммару... афганские "говорящие" барабаны..." и другие экзотические экземпляры, "лишившие стены дома Маэстро свободного пространства"... Известный режиссер-документалист Джемма Фирсова признавалась: "Когда я вижу Марка Пекарского на сцене в окружении фантастических сооружений из его коллекции, мне кажется, что это доктор Фауст... только оперирует он не с химическими элементами, а со звуком..." Репертуар ансамбля "эксклюзивный" — музыку для него специально писали Альфред Шнитке, Эдисон Денисов, Софья Губайдулина... Звучат фрагменты произведений композиторов: А. Раскатова, В. Мартынова, А. Хованеса, М. Кагеля, В. Тарасова, В. Екимовского, Э. Денисова... В фильме-концерте принимают участие ансамбль "Мадригал", Государственный камерный оркестр Грузинской ССР, джазовый барабанщик Владимир Тарасов.
20:40 "Музыка для ударных". Документальный фильм. 1987
Вступительное слово — Сергей Буланов, кандидат искусствоведения, музыковед.

Об уникальном ансамбле ударных инструментов рассказывает его основатель и бессменный руководитель Марк Пекарский — ныне заслуженный артист РФ, профессор Московской консерватории. Первое выступление коллектива состоялось в 1976 году в Московском Доме ученых. Прошло оно с небывалым успехом и даже, по воспоминаниям очевидцев, привело к "сносу двери", ведущей в зал... С этого легендарного концерта начался творческий путь прославленного ансамбля. А Марк Пекарский, став в нем ударником, осуществил свою детскую мечту об актерстве и "полюбил жанр инструментального театра, где инструменты — это действующие лица", тем более "ударные, которые так артистичны...". Постепенно выступления ансамбля Пекарского превращались в некое театрализованное действие, а его собственное пребывание на сцене — в своеобразный пластический моноспектакль. Ещё Марк Ильич — страстный коллекционер и обладает уникальной коллекцией ударных инструментов, в которой "нежные китайские колокольчики... тибетские барабаны даммару... афганские "говорящие" барабаны..." и другие экзотические экземпляры, "лишившие стены дома Маэстро свободного пространства"... Известный режиссер-документалист Джемма Фирсова признавалась: "Когда я вижу Марка Пекарского на сцене в окружении фантастических сооружений из его коллекции, мне кажется, что это доктор Фауст... только оперирует он не с химическими элементами, а со звуком..." Репертуар ансамбля "эксклюзивный" — музыку для него специально писали Альфред Шнитке, Эдисон Денисов, Софья Губайдулина... Звучат фрагменты произведений композиторов: А. Раскатова, В. Мартынова, А. Хованеса, М. Кагеля, В. Тарасова, В. Екимовского, Э. Денисова... В фильме-концерте принимают участие ансамбль "Мадригал", Государственный камерный оркестр Грузинской ССР, джазовый барабанщик Владимир Тарасов.
Страна: Россия
Год: 2025
На северо-востоке Тувы (ныне Республика Тыва) находится самый большой ее район, в местной терминологии — кожуун Тоджа. С трёх сторон его охватывают, словно оберегая от суровых зим, Саянские горы. Эти величественные вершины, живописные пейзажи с многочисленными прозрачными озерами Тоджинской котловины многомиллионная аудитория страны впервые увидела благодаря фильмам режиссера-оператора Юрия Устюжанинова, показанным по советскому телевидению. Флора и фауна долины Саян занесены в Красную книгу России. Здесь гнездятся редкие пернатые — орлан-белохвост, скопа, черный аист и лебедь-кликун, а в темнохвойной тайге — вековые кедровники и много лиственницы, по-тувински — тодж. Говорят, именно в её честь названа эта горная труднодоступная и древняя "страна". По сохранившимся наскальным рисункам-петроглифам можно прочитать, какое зверье тут водилось, какие растения окружали тоджинцев, каким был их быт. В "каменных альбомах" наши дальние предки фиксировали самое ценное и красивое в своей жизни, чтобы помнить...

Смотрите также