ХХ век

Когда в планах творческого объединения "Экран" появилась свободная "цирковая" тема, у кинодраматурга и сценариста будущего фильма Владимира Азарина, по его словам, уже был замысел новой работы — "дети цирковых артистов". Понимая, что в документальном кино детей невозможно будет заставить "играть", они вместе с режиссером Вадимом Груниным решили пойти на провокацию. Задумали снимать детей всех артистов коллектива Мстислава Запашного. В один день их собрали на арене Краснодарского цирка, и Мстислав Михайлович предложил этим мальчишкам и девчонкам, мечтающим стать артистами, каждому из них создать свой номер в предстоящем спектакле для краснодарских школьников. Конечно, для детей это был восторг! Эти "цирковые" дети ежедневно наблюдали из-за кулис за своими родителями и знали, сколько надо неустанного труда, выдержки и терпения, чтобы получился зрелищный безупречный аттракцион. "Детский спектакль" состоялся с большим успехом, став праздником для зрителей и, конечно, юных артистов.

Когда в планах творческого объединения "Экран" появилась свободная "цирковая" тема, у кинодраматурга и сценариста будущего фильма Владимира Азарина, по его словам, уже был замысел новой работы — "дети цирковых артистов". Понимая, что в документальном кино детей невозможно будет заставить "играть", они вместе с режиссером Вадимом Груниным решили пойти на провокацию. Задумали снимать детей всех артистов коллектива Мстислава Запашного. В один день их собрали на арене Краснодарского цирка, и Мстислав Михайлович предложил этим мальчишкам и девчонкам, мечтающим стать артистами, каждому из них создать свой номер в предстоящем спектакле для краснодарских школьников. Конечно, для детей это был восторг! Эти "цирковые" дети ежедневно наблюдали из-за кулис за своими родителями и знали, сколько надо неустанного труда, выдержки и терпения, чтобы получился зрелищный безупречный аттракцион. "Детский спектакль" состоялся с большим успехом, став праздником для зрителей и, конечно, юных артистов.

Этот фильм о первопроходцах, первых советских альпинистах, которые в мае 1982 года взошли на Эверест — самую высокую на планете горную вершину Гималаев. Более ста лет альпинисты разных стран не могли покорить Эверест. Для шестидесяти человек этот спор с горой стоил жизни. С 1953 года на вершине побывали 118 человек, среди ее покорителей 11 советских альпинистов. Приступая к подготовке экспедиции 1982 года, организаторы считали, что первое советское восхождение на Эверест должно проходить по-другому, никем ранее не пройденному маршруту так, чтобы это было новым словом в высотном альпинизме. Штурм Эвереста продолжался около двух месяцев. В составе съемочной группы, сопровождавшей участников восхождения, был Юрий Сенкевич.

Этот фильм о первопроходцах, первых советских альпинистах, которые в мае 1982 года взошли на Эверест — самую высокую на планете горную вершину Гималаев. Более ста лет альпинисты разных стран не могли покорить Эверест. Для шестидесяти человек этот спор с горой стоил жизни. С 1953 года на вершине побывали 118 человек, среди ее покорителей 11 советских альпинистов. Приступая к подготовке экспедиции 1982 года, организаторы считали, что первое советское восхождение на Эверест должно проходить по-другому, никем ранее не пройденному маршруту так, чтобы это было новым словом в высотном альпинизме. Штурм Эвереста продолжался около двух месяцев. В составе съемочной группы, сопровождавшей участников восхождения, был Юрий Сенкевич.

Вступительное слово — Жанна Болотова, народная артистка РСФСР.

"...В 1923 году в Петрограде появился 17-летний парень с пронзительно-умным взглядом. Учился он в художественно-педагогическом техникуме, но сильно сомневался в своих способностях". Юноша резко меняет свою жизнь и поступает в театральную и киномастерскую ФЭКС (Фабрика эксцентрического актера), в которой преподавали режиссеры Л. Трауберг и Гр. Козинцев. Они рекомендовали юному студийцу поступать в Ленинградский институт сценических искусств, что он впоследствии и сделал... Так начиналась долгая жизнь в искусстве народного артиста СССР, Героя Социалистического Труда, режиссера, актера, педагога Сергея Аполлинариевича Герасимова. Первый несомненный режиссерский успех Герасимову принесла картина "Семеро смелых" (1936). Затем были фильмы: "Комсомольск", "Учитель" (Сталинская премия), лермонтовский "Маскарад", "Непобедимые" (совместно с М. Калатозовым), "Большая земля" (1944)... Уже в 1944 году вместе с женой, актрисой Тамарой Макаровой, Герасимов набирает свой первый курс во ВГИКе (сегодня институт носит его имя). Всего из стен ВГИКа они выпустили 8! курсов. Их учениками в разные годы были: С. Бондарчук, И. Макарова, К. Лучко, Н. Мордюкова, Т. Лиознова, В. Тихонов, Н. Рыбников, З. Кириенко, Л. Гурченко, К. Муратова, Н. Губенко, Ж. Болотова, Г. Польских, Н. Бондарчук, Н. Белохвостикова, Н. Еременко (младший)... Отдавая себя студентам, Сергей Аполлинариевич продолжал снимать и творить. Многие его работы вошли в золотой фонд отечественного кинематографа: "Молодая гвардия" (1948), двухсерийный "Тихий Дон" (1957-1958), "Люди и звери" (1962), "Журналист" (1967), "У озера" (1969), "Любить человека" (1972), "Дочки-матери" (1974), "Красное и черное" (1976), "Юность Петра" и "В начале славных дел" (1980). Последим фильмом режиссера стал художественный фильм "Лев Толстой" (1984), где он сам сыграл главную роль...

Герасимов был человеком честным и убежденным. Когда в 1967 году руководство Госкино приказало уничтожить "идеологически вредный" фильм А. Аскольдова "Комиссар", он запер одну из копий в собственном сейфе, сохранив таким образом картину, которую зрители смогли увидеть через два десятилетия... На встрече со зрителями С. А. Герасимов рассказывает о своей творческой молодости, знакомит зрителей со своими учениками, сидящими в зале, отвечает на многочисленные вопросы аудитории: о тонкостях режиссерской и актерской работы, о личных пристрастиях в современном кинематографе, о нравственных проблемах, которые волнуют. В программу включены фрагменты знаковых для режиссера фильмов.

К 120-летию со дня рождения Сергея Герасимова. Интерес к сценическому искусству проявился у Сергея Герасимова еще в детстве. Дома он устраивал представления с самодельными декорациями. В 14 лет он был вынужден устроиться на металлургический завод. Когда перед ним встал выбор профессии, он решил поступать в Художественно-педагогический техникум (сейчас — Санкт-Петербургское художественное училище имени Н. К. Рериха), чтобы стать художником. Однако вскоре его творческий путь изменился: он примкнул к молодежной группе ФЭКС — "Фабрике эксцентрического актера", которой руководили Григорий Козинцев и Леонид Трауберг. В 1925 году Сергей Герасимов дебютировал в кино, сыграв роль в немом фильме "Мишки против Юденича". Позже он снялся еще в двух картинах своих наставников. Чтобы отточить актерское мастерство, Герасимов поступил в Техникум сценических искусств (сейчас — Российский государственный институт сценических искусств), но в итоге нашел свое призвание в режиссуре. В 1944 году вместе с женой, актрисой Тамарой Макаровой Герасимов набрал свою первую мастерскую во ВГИКе (сегодня институт носит его имя). Всего они выпустили восемь курсов. Их учениками в разные годы были Сергей Бондарчук, Инна Макарова, Клара Лучко, Евгений Моргунов, Татьяна Лиознова и другие.

Многие работы Сергея Герасимова вошли в золотой фонд отечественного кинематографа: "Молодая гвардия" (1948), двухсерийный "Тихий Дон" (1957-1958), "Люди и звери" (1962), "Журналист" (1967), "У озера" (1969), "Любить человека" (1972), "Дочки-матери" (1974), "Красное и черное" (1976), "Юность Петра" и "В начале славных дел" (1980). Последним фильмом режиссера стал художественный фильм "Лев Толстой" (1984), где он сыграл главную роль.

Вступительное слово — Жанна Болотова, народная артистка РСФСР.

"...В 1923 году в Петрограде появился 17-летний парень с пронзительно-умным взглядом. Учился он в художественно-педагогическом техникуме, но сильно сомневался в своих способностях". Юноша резко меняет свою жизнь и поступает в театральную и киномастерскую ФЭКС (Фабрика эксцентрического актера), в которой преподавали режиссеры Л. Трауберг и Гр. Козинцев. Они рекомендовали юному студийцу поступать в Ленинградский институт сценических искусств, что он впоследствии и сделал... Так начиналась долгая жизнь в искусстве народного артиста СССР, Героя Социалистического Труда, режиссера, актера, педагога Сергея Аполлинариевича Герасимова. Первый несомненный режиссерский успех Герасимову принесла картина "Семеро смелых" (1936). Затем были фильмы: "Комсомольск", "Учитель" (Сталинская премия), лермонтовский "Маскарад", "Непобедимые" (совместно с М. Калатозовым), "Большая земля" (1944)... Уже в 1944 году вместе с женой, актрисой Тамарой Макаровой, Герасимов набирает свой первый курс во ВГИКе (сегодня институт носит его имя). Всего из стен ВГИКа они выпустили 8! курсов. Их учениками в разные годы были: С. Бондарчук, И. Макарова, К. Лучко, Н. Мордюкова, Т. Лиознова, В. Тихонов, Н. Рыбников, З. Кириенко, Л. Гурченко, К. Муратова, Н. Губенко, Ж. Болотова, Г. Польских, Н. Бондарчук, Н. Белохвостикова, Н. Еременко (младший)... Отдавая себя студентам, Сергей Аполлинариевич продолжал снимать и творить. Многие его работы вошли в золотой фонд отечественного кинематографа: "Молодая гвардия" (1948), двухсерийный "Тихий Дон" (1957-1958), "Люди и звери" (1962), "Журналист" (1967), "У озера" (1969), "Любить человека" (1972), "Дочки-матери" (1974), "Красное и черное" (1976), "Юность Петра" и "В начале славных дел" (1980). Последим фильмом режиссера стал художественный фильм "Лев Толстой" (1984), где он сам сыграл главную роль...

Герасимов был человеком честным и убежденным. Когда в 1967 году руководство Госкино приказало уничтожить "идеологически вредный" фильм А. Аскольдова "Комиссар", он запер одну из копий в собственном сейфе, сохранив таким образом картину, которую зрители смогли увидеть через два десятилетия... На встрече со зрителями С. А. Герасимов рассказывает о своей творческой молодости, знакомит зрителей со своими учениками, сидящими в зале, отвечает на многочисленные вопросы аудитории: о тонкостях режиссерской и актерской работы, о личных пристрастиях в современном кинематографе, о нравственных проблемах, которые волнуют. В программу включены фрагменты знаковых для режиссера фильмов.

К 120-летию со дня рождения Сергея Герасимова. Интерес к сценическому искусству проявился у Сергея Герасимова еще в детстве. Дома он устраивал представления с самодельными декорациями. В 14 лет он был вынужден устроиться на металлургический завод. Когда перед ним встал выбор профессии, он решил поступать в Художественно-педагогический техникум (сейчас — Санкт-Петербургское художественное училище имени Н. К. Рериха), чтобы стать художником. Однако вскоре его творческий путь изменился: он примкнул к молодежной группе ФЭКС — "Фабрике эксцентрического актера", которой руководили Григорий Козинцев и Леонид Трауберг. В 1925 году Сергей Герасимов дебютировал в кино, сыграв роль в немом фильме "Мишки против Юденича". Позже он снялся еще в двух картинах своих наставников. Чтобы отточить актерское мастерство, Герасимов поступил в Техникум сценических искусств (сейчас — Российский государственный институт сценических искусств), но в итоге нашел свое призвание в режиссуре. В 1944 году вместе с женой, актрисой Тамарой Макаровой Герасимов набрал свою первую мастерскую во ВГИКе (сегодня институт носит его имя). Всего они выпустили восемь курсов. Их учениками в разные годы были Сергей Бондарчук, Инна Макарова, Клара Лучко, Евгений Моргунов, Татьяна Лиознова и другие.

Многие работы Сергея Герасимова вошли в золотой фонд отечественного кинематографа: "Молодая гвардия" (1948), двухсерийный "Тихий Дон" (1957-1958), "Люди и звери" (1962), "Журналист" (1967), "У озера" (1969), "Любить человека" (1972), "Дочки-матери" (1974), "Красное и черное" (1976), "Юность Петра" и "В начале славных дел" (1980). Последним фильмом режиссера стал художественный фильм "Лев Толстой" (1984), где он сыграл главную роль.

Семен Гейченко — фигура уникальная и легендарная: подвижник, талантливый организатор, знаток музейного дела, тонкий ценитель творчества Александра Сергеевича Пушкина, блистательный рассказчик. Гейченко родился в 1903 году, уроженец Петергофа, выпускник Петроградского университета, музейный работник. Во время Великой Отечественной войны был на фронте, получил тяжелое ранение. Сразу после окончания войны в 1945 году был назначен директором Государственного музея-заповедника в Михайловском. Война и немецкие оккупанты пушкинские места не пощадили. Многое было сожжено, осквернено и разграблено. Семен Гейченко, по сути, воссоздавал музей. Почти полвека он был истинным и бессменным хозяином, хранителем Пушкиногорья.

6 июня в России отмечается Пушкинский день (День русского языка), учрежденный в 2011 году. К 227-летию со дня рождения великого русского поэта, основоположника современного литературного языка.

Семен Гейченко — фигура уникальная и легендарная: подвижник, талантливый организатор, знаток музейного дела, тонкий ценитель творчества Александра Сергеевича Пушкина, блистательный рассказчик. Гейченко родился в 1903 году, уроженец Петергофа, выпускник Петроградского университета, музейный работник. Во время Великой Отечественной войны был на фронте, получил тяжелое ранение. Сразу после окончания войны в 1945 году был назначен директором Государственного музея-заповедника в Михайловском. Война и немецкие оккупанты пушкинские места не пощадили. Многое было сожжено, осквернено и разграблено. Семен Гейченко, по сути, воссоздавал музей. Почти полвека он был истинным и бессменным хозяином, хранителем Пушкиногорья.

6 июня в России отмечается Пушкинский день (День русского языка), учрежденный в 2011 году. К 227-летию со дня рождения великого русского поэта, основоположника современного литературного языка.