TV Schedule for US Channels
Чт, 18 июн
15:40 65 лет со дня рождения Игоря Золотовицкого
Этот энергичный и жизнерадостный человек успевал все — играть на сцене, сниматься в кино, преподавать и руководить. С Игорем и Вадимом Верниками его связывает давняя дружба и общие интересы. Гость программы — Игорь Золотовицкий, ведущий артист МХТ им. А.П. Чехова, театральный педагог, ректор Школы-студии МХАТ. Игорь Яковлевич рассказывает о своем детстве в многонациональном Ташкенте, о попытках поступления в Школу-студию и приходе во МХАТ по приглашению Олега Ефремова. Золотовицкий всегда был верен Московскому Художественному театру, но в его жизни был период, когда он уходил в свободный полет. Вместе с единомышленниками по Театру-студии "Человек" со спектаклем "Чинзано" он объездил полмира. Трудно ли было возвращаться в родные стены МХАТа? Какую роль в его творческой судьбе сыграли Евгений Евстигнеев, Вячеслав Невинный, Марк Прудкин, Андрей Мягков, Эмиль Верник? И как наш герой чуть не стал Юрочкой Золотовицким? Об этом и многом другом разговор в студии.
Пт, 19 июн
23:05 Марина Брусникина
Гостья программы — актриса, педагог, главный режиссёр Российского молодёжного театра, художественный руководитель театра "Практика" Марина Брусникина. Понятие "театр Марины Брусникиной" давно вошло в профессиональную и зрительскую среду. Она ставила и продолжает ставить в МХТ имени А.П. Чехова, Театре Наций, "Современнике", Театре на Бронной, "Сатириконе", Театрах имени Пушкина и Моссовета, "Сфере", новосибирском "Глобусе"… И, хотя в это трудно поверить, поначалу выпускница Школы-студии МХАТ, да ещё курса Олега Ефремова, не попала ни в один театр и была педагогом по сценической речи. А спустя два года стала успешной актрисой Художественного театра. Прошло совсем немного времени, и актриса Брусникина заявила о себе как о самобытном режиссёре. Первая же работа на мхатовской сцене — спектакль "Пролетный гусь" по Астафьеву — получила Государственную премию. Это была не просто удача, а кардинальный поворот в профессиональной судьбе. Её режиссёрский талант невероятно ценил Олег Табаков, от которого, по словам Брусникиной, она получила "полный карт-бланш" на постановки в МХТ. О детстве, проведённом в Мексике с родителями и сестрой-двойняшкой Юлей; о том, как родилось в задумчивой несмелой девочке желание стать актрисой; почему, поступив во ВГИК к Сергею Герасимову и Тамаре Макаровой, она забрала документы и рискнула поступать заново — в Школу-студию МХАТ; какую роль сыграли в её судьбе Олег Ефремов и Олег Табаков; о своём недавнем актёрском опыте — съёмках в фильме С. Проскуриной "Первая любовь" и о многом другом в разговоре с ведущими Игорем и Вадимом Верниками.
Вчера
16:05 Марина Брусникина
Гостья программы — актриса, педагог, главный режиссёр Российского молодёжного театра, художественный руководитель театра "Практика" Марина Брусникина. Понятие "театр Марины Брусникиной" давно вошло в профессиональную и зрительскую среду. Она ставила и продолжает ставить в МХТ имени А.П. Чехова, Театре Наций, "Современнике", Театре на Бронной, "Сатириконе", Театрах имени Пушкина и Моссовета, "Сфере", новосибирском "Глобусе"… И, хотя в это трудно поверить, поначалу выпускница Школы-студии МХАТ, да ещё курса Олега Ефремова, не попала ни в один театр и была педагогом по сценической речи. А спустя два года стала успешной актрисой Художественного театра. Прошло совсем немного времени, и актриса Брусникина заявила о себе как о самобытном режиссёре. Первая же работа на мхатовской сцене — спектакль "Пролетный гусь" по Астафьеву — получила Государственную премию. Это была не просто удача, а кардинальный поворот в профессиональной судьбе. Её режиссёрский талант невероятно ценил Олег Табаков, от которого, по словам Брусникиной, она получила "полный карт-бланш" на постановки в МХТ. О детстве, проведённом в Мексике с родителями и сестрой-двойняшкой Юлей; о том, как родилось в задумчивой несмелой девочке желание стать актрисой; почему, поступив во ВГИК к Сергею Герасимову и Тамаре Макаровой, она забрала документы и рискнула поступать заново — в Школу-студию МХАТ; какую роль сыграли в её судьбе Олег Ефремов и Олег Табаков; о своём недавнем актёрском опыте — съёмках в фильме С. Проскуриной "Первая любовь" и о многом другом в разговоре с ведущими Игорем и Вадимом Верниками.
Сегодня
23:05 Михаил Боярский
Михаил Сергеевич Боярский — герой этой программы. Он появился в студии в неизменной широкополой шляпе, в привычном черном костюме, но при этом — совершенно неожиданный и непредсказуемый. В разговоре с братьями Верниками Михаил Сергеевич делится своими сокровенными переживаниями, его самоирония выглядит беспощадной, а степень душевного откровения порой зашкаливает. Съемки программы проходили в Санкт-Петербурге, родном городе Михаила Боярского, и это тоже отразилось на характере беседы и особой доверительной интонации.

В новом телесезоне популярные программы канала "Россия-Культура" порадуют новыми интересными встречами с молодыми талантливыми и известными любимыми многими поколениями актерами.

Михаил Сергеевич Боярский — представитель театральной династии. Его отец Сергей Александрович и дядя Николай Александрович были ведущими актерами театра имени Комиссаржевской. Герой программы с детства снимался в кино, а свою театральную карьеру начал с массовки в спектакле. Известность пришла к актеру в 1975 году, когда на экраны вышел телефильм В. Мельникова "Старший сын" по пьесе А. Вампилова, где будущий мастер сыграл одну из главных ролей.

В студии "2 Верник 2" Михаил Боярский предстанет перед зрителем в неизменной широкополой шляпе, в привычном черном костюме и модных казаках, при этом — совершенно непредсказуемый и готовый ответить на любые вопросы ведущих. В программе Михаил Сергеевич расскажет о главных радостях работы в театре им. Ленсовета, признается, почему никогда не стремился быть лидером, откроет секрет, чем занимался по ночам в школьные годы и как научился обманывать родителей... Съёмки проходили в Санкт-Петербурге, родном городе Михаила Боярского.

В следующих выпусках программы "2 Верник 2", зрителей ждут эксклюзивные интервью с народным артистом СССР Олегом Басилашвили, и оперной певицей, сопрано Ольгой Перетятько.
Страна: Россия
Год: 2025
В студии у братьев Верников выдающийся артист балета, хореограф, балетмейстер, режиссёр, педагог, художник и поэт — народный артист СССР Владимир Васильев. Ещё в конце пятидесятых годов ХХ века, с самых первых выходов на сцену Большого театра Союза ССР, его уникальный талант и неповторимую индивидуальность признали коллеги и полюбили зрители. Беспредельная широта его профессиональных возможностей сочеталась в танце с тем, что сам Васильев ценит больше всего — полутона. Это особый взгляд художника, который творит на сцене не по ранее созданным канонам, пускай и принадлежавшим самым выдающимся постановщикам, а по зову души, по мысленному восприятию той или иной роли. Таков его непревзойдённый Спартак, таков Дон Кихот, таков Данила в "Каменном цветке" … Так он проживал все свои роли на сцене. И добивался этого в своих постановках и своих учениках. В разговоре с Вадимом и Игорем Верниками Владимир Викторович рассказывает о тех, с кем был связан в профессии и в жизни — о Галине Улановой, Майе Плисецкой, о Марисе Лиепе, об отношениях творческих и личных с Юрием Григоровичем, о Мстиславе Ростроповиче, и конечно, о Екатерине Максимовой. О родителях, о тех обстоятельствах, которые привели его в Большой театр и к классическому танцу. О своих постановках — балетах "Анюта" и "Лебединое озеро", о дружбе с Николаем Караченцовым и спектакле "Юнона" и "Авось", в создании которого он стал соавтором как хореограф.

Смотрите также