ХX век

Вступительное слово — Александр Галкин, журналист, комментатор Гостелерадио СССР. 17 июля 1984 года стартовал космический корабль "Союз-Т12": командир корабля Владимир Джанибеков, бортинженер Светлана Савицкая, космонавт-исследователь Игорь Волк. В этой команде только Игорь Волк впервые отправлялся в космическое путешествие. Миру этот полет запомнился тем, что 25 июля впервые в истории космонавтики в открытый космос вышла женщина. Светлана Савицкая вместе с Джанибековым в течение 3 часов 35 минут проводили испытания на металле — сварку, резку, пайку, используя различные инструменты. Через 11 суток 19 часов 15 минут экипаж приземлился. А в Центре управления полетами их уже ждали с нетерпением — нужна была именно их конкретная помощь... В фильме принимает участие дважды Герой Советского Союза, генерал-майор авиации Алексей Леонов.

Вст. слово — Е.Додолев, советский и российский журналист, телеведущий. "Папа" Штирлица, как шутливо себя называл Ю.Семенов, автор сценария телевизионного многосерийного фильма "Семнадцать мгновений весны", прославленный советский писатель, мастер детективного политического жанра, во время встречи с читателями-поклонниками раскрывает не очень известные факты своей биографии, впускает зрителей в свою творческую лабораторию. На этой же встрече Ю.Семенов открыл для многих имя тогда еще девятилетнего вундеркинда, поэта Ники Турбиной, которая трагически погибла в 28 лет в нулевых годах.

Вступительное слово — Екатерина Шелухина, искусствовед, автор статей о музыке, преподаватель МГУ им. М.В. Ломоносова. В стенах Московской консерватории, где знаменитый на весь мир виртуозный скрипач, народный артист СССР Леонид Коган преподавал тридцать лет, установлены бюст великого музыканта, а у класса, в котором он вел занятия, мемориальная доска, где начертано: "В этом классе щедро делился своими знаниями и мастерством великий скрипач Леонид Коган". И этот документальный фильм, созданный при жизни Мастера в далеком 1975 году, также — щедрое приношение вдохновенным поколениям зрителей, воспринимающим музыку и исполнительское искусство как дар Божий…Маэстро Коган, в том числе, рассказывает и о своих корнях, об увлечении скрипкой еще в трехлетнем возрасте, об учебе в Особой детской школе при Московской консерватории в классе А.И. Ямпольского, о том, как на его творческое взросление повлияла игра Алисы Коонен в спектакле "Мадам Бовари" в постановке А. Таирова… В 16 лет, в 1941 году, Леонид играл с симфоническим оркестром в БЗК, а во время войны вместе с прославленным артистом, чтецом Василием Ивановичем Качаловым они давали концерты в госпиталях… Из воспоминаний об отце дочери Когана Нины мы узнаём историю, заслуживающую внимания…В 1951 году бельгийская королева Елизавета (при правлении супруга Альберта I до 1934), патронировавшая в 1937 году I Международный конкурс скрипачей в Брюсселе, где одержал победу советский музыкант Давид Ойстрах, написала письмо Генералиссимусу Сталину с просьбой: "прислать делегацию советских скрипачей на конкурс моего имени, который мы вновь возобновляем после войны". Сталин наложил резолюцию: "послать и занять первое место". Однако музыканта, ставшего Лауреатом I Всемирного фестиваля молодежи и студентов в Праге 1947 года, Леонида Когана в этом списке не оказалось. Давид Ойстрах, профессор Консерватории, которому было поручено сформировать советскую команду и обеспечить первое место, заявил, что победа в конкурсе возможна лишь при участии Когана…и вычеркнул из списка конкурсантов своего сына Игоря, вписав фамилию Леонида! В итоге Коган в финальном туре выступил с Первым концертом Паганини в авторской редакции, завоевав не только первую премию, но и триумфальную победу советской скрипичной школы в мировом масштабе… С тех пор его называли "Советский Паганини". Леонид Борисович прожил всего 58 лет, как и его кумир Никколо Паганини. Писатель, знавший лично множество своих талантливейших современников, Ираклий Андроников писал: "Леонид Коган — одно из самых совершенных творений, которые являлись миру в нашем столетии.... Он таков, каким должен быть человек в идеале. А такие не умирают…"

Вступительное слово — Ирина Дешкова, историк балета. "Если у танца есть будущее, а я знаю, что оно есть, — и великое! — то именно в постоянном контакте людей всех стран, континентов и рас кроются его жизненные силы", — писал выдающийся хореограф ХХ века, французский танцовщик, театральный и оперный режиссер Морис Бежар. Этот выпуск программы из цикла ЦТ "Искусство балета" ведет хореограф Азарий Плисецкий, заслуженный артист РСФСР, представитель династии Плисецких-Мессерер. Он три года работал как педагог в труппе классического танца Мориса Бежара и замечал, что "Бежар всегда ставил набело". Мог сделать балет из танцевального номера по случаю, а иные постановки вызревали годами, как признавался сам Бежар. Он ставил спектакли "Айседора" и "Болеро" специально для Майи Плисецкой, "Петрушку" И. Стравинского для Владимира Васильева. А ради Екатерины Максимовой хореограф восстановил спектакль "Ромео и Юлия", который не шел в репертуаре его труппы "Балет ХХ века" уже несколько лет. Встречу с Бежаром Е. Максимова называла "большим творческим счастьем", а сам хореограф был признателен первым трем советским танцовщикам, которые, как он выражался, "доверились ему". Гастроли "Балета ХХ века" впервые прошли в Москве летом 1978 года, публика увидела спектакли "Ромео и Юлия" с Максимовой и "Петрушку" с Васильевым. Прием в СССР, по словам Бежара, "был потрясающим, очень внимательным и очень сердечным". Ему предложили ставить балеты в Большом театре. Бежар любил музыку Игоря Стравинского и хотел поставить "Концерт для скрипки" и "Симфонию", но в Большом ответили, что предпочли бы постановку "Девятой симфонии" Бетховена, что для Бежара было уже пройденным этапом, — именно так в его хореографическом представлении десять лет назад, в 1968 году, открывались летние Олимпийские игры в Мехико. Официальное сотрудничество с театром тогда не состоялось. Но продолжилось в репертуаре советских танцовщиков. К счастью, эти номера сохранились на пленке, благодаря Гостелерадио СССР. Балетные композиции в постановке М. Бежара вы увидите в исполнении: Е. Максимовой и В. Васильева, Г. Шляпиной и А. Горбацевича, Н. Большаковой и В. Гуляева. "Танец пробуждает — а какой век больше нуждается в пробуждении? " — этот вопрос Бежар задавал в каждом своем новом спектакле.

Вступительное слово — Светлана Кайдаш-Лакшина, писатель, вдова Владимира Лакшина. Владимир Яковлевич Лакшин — литературовед, доктор филологических наук, знаток отечественной литературы XIX-XX веков. Автор известных книг "Толстой и Чехов", "А. Н. Островский", работ, посвященных А. Пушкину, Ф. Достоевскому, И. Бунину, М. Булгакову и другим, Лакшин считал русскую литературу и культуру "государствообразующими, столпами национальной жизни". Он работал в "Литературной газете", был соратником и первым заместителем Александра Твардовского в "Новом мире", возглавлял журнал "Иностранная литература". А еще он был удивительно обаятельным и артистичным человеком. Выросший в театральной семье, он прекрасно пел, виртуозно владел гитарой. Глубокие знания и природный артистизм помогли ему в создании ряда уникальных телевизионных фильмов, посвященных классикам русской литературы. В первой серии фильма "Мастер. Михаил Булгаков" речь идет о создании романа "Белая гвардия" и о родном для Булгакова Киеве... В фильме заняты народные артисты СССР Юрий Яковлев, Олег Борисов, Марк Прудкин, артисты Д. Козин, Е. Романова.

Вступительное слово — Светлана Кайдаш-Лакшина, писатель, вдова Владимира Лакшина. Владимир Яковлевич Лакшин — доктор филологических наук, знаток отечественной классической литературы, прозаик, литературный критик. Обладая глубокими знаниями и природным артистизмом, Лакшин сумел создать на отечественном телевидении "уникальную телевизионную библиотеку фильмов о русской классике". Во второй части фильма "Мастер. Михаил Булгаков" речь идет о московском периоде жизни писателя, о работе над романом "Мастер и Маргарита". Размышляя о романе и его глубинных смыслах, Владимир Лакшин неминуемо касается темы любви Михаила Афанасьевича и Елены Сергеевны. В памяти оживают удивительные булгаковские строки: "За мной, мой читатель, и только за мной, и я покажу тебе такую любовь! " В фильме принимают участие писатель, драматург Евгений Габрилович, народные артисты СССР Юрий Яковлев и Олег Борисов, артисты Д. Козин, Е. Романова.