ХX век

Вступительное слово — Александр Гамов, писатель, журналист, полит. обозреватель "КП".

Василий Михайлович Песков — легендарный советский и российский журналист, писатель, путешественник, фотограф. 57 лет он работал в "Комсомольской правде", 40 лет вёл авторскую рубрику "Окно в природу". Его публикации составили 23 тома! полного собрания сочинений. Миллионными тиражами вышли 40 его книг, а повесть "Таёжный тупик" о семье старообрядцев Лыковых, убежавших от раскулачивания и осевших в глухой хакасской тайге на всю жизнь, стала мировым бестселлером… Песков всегда хотел быть первым и интересным в профессии. Именно Василию Михайловичу дал свое первое интервью после полета Юрий Гагарин. Именно Песков, единственный в те годы журналист, побывал на двух полюсах, Южном и Северном, где встречал экспедицию Дмитрия Шпаро. Именно Песков накануне 25-летия Победы выдал огромную беседу с опальным Георгием Жуковым, после чего лёд вокруг маршала начал таять. Именно он спас от ликвидации заповедники России, обратившись с открытым письмом к Президенту. Всегда боролся за лес, за малые реки, за озеро Байкал, за любую живность. В народе его называли хранителем природы, и она, конечно, была главной его темой… В 1975 году Василия Михайловича пригласили на телевидение вести программу "В мире животных", что он и делал 15 лет, чередуясь с зоологом Николаем Дроздовым. Этот выпуск Песков ведет из Башкирского государственного заповедника, одного из старейших на территории СССР, расположенного в Южном Предуралье. Это единственное место в мире, где обитает бурзянская дикая бортевая пчела, главный охраняемый объект в заповеднике. Сбор мёда с дупла бортевого дерева, которое, кстати, принадлежит бортнику и передается в наследство, требует не только опыта, сноровки, но и заботы о здоровье дерева. Мёд аборигенных пчёл считается самым полезным и вкусным. Одна беда — медведь очень любит это лакомство и ради него терпит все укусы насекомых.

А человеку приходится защищать пчелиные гнезда от разорения... Ещё здесь редкостные птицы: бородатая сова, осоед, серая неясыть, очень необычная и красивая — как только удалось подойти к ней так близко! Когда снимался фильм, ученые продолжали разгадывать тайну древней цивилизации в Каповой пещере (Шульган-Таш), известной наскальными рисунками первобытного человека. И хотя по просьбе исследователей вход "массовому путешественнику" был закрыт, телегруппе позволили снять этот единственный сохранившийся памятник палеолита…Принимают участие: директор филиала И. Рафутдинов, заместитель директора заповедника Э. Позднякова, лесник Л. Макарова, директор конноспортивного клуба В. Белов, бортник З. Мустафьев с сыном Булатом... Работал и творил Василий Михайлович под девизом "Главная ценность в жизни — сама жизнь". Эти слова выбиты на большом валуне, напоминающем сердце, привезенном Песковым из Мордовии на родную воронежскую землю. По его завещанию здесь и покоится прах нашего выдающегося соотечественника.

Вступительное слово — Александр Гамов, писатель, журналист, полит. обозреватель "КП".

Василий Михайлович Песков — легендарный советский и российский журналист, писатель, путешественник, фотограф. 57 лет он работал в "Комсомольской правде", 40 лет вёл авторскую рубрику "Окно в природу". Его публикации составили 23 тома! полного собрания сочинений. Миллионными тиражами вышли 40 его книг, а повесть "Таёжный тупик" о семье старообрядцев Лыковых, убежавших от раскулачивания и осевших в глухой хакасской тайге на всю жизнь, стала мировым бестселлером… Песков всегда хотел быть первым и интересным в профессии. Именно Василию Михайловичу дал свое первое интервью после полета Юрий Гагарин. Именно Песков, единственный в те годы журналист, побывал на двух полюсах, Южном и Северном, где встречал экспедицию Дмитрия Шпаро. Именно Песков накануне 25-летия Победы выдал огромную беседу с опальным Георгием Жуковым, после чего лёд вокруг маршала начал таять. Именно он спас от ликвидации заповедники России, обратившись с открытым письмом к Президенту. Всегда боролся за лес, за малые реки, за озеро Байкал, за любую живность. В народе его называли хранителем природы, и она, конечно, была главной его темой… В 1975 году Василия Михайловича пригласили на телевидение вести программу "В мире животных", что он и делал 15 лет, чередуясь с зоологом Николаем Дроздовым. Этот выпуск Песков ведет из Башкирского государственного заповедника, одного из старейших на территории СССР, расположенного в Южном Предуралье. Это единственное место в мире, где обитает бурзянская дикая бортевая пчела, главный охраняемый объект в заповеднике. Сбор мёда с дупла бортевого дерева, которое, кстати, принадлежит бортнику и передается в наследство, требует не только опыта, сноровки, но и заботы о здоровье дерева. Мёд аборигенных пчёл считается самым полезным и вкусным. Одна беда — медведь очень любит это лакомство и ради него терпит все укусы насекомых.

А человеку приходится защищать пчелиные гнезда от разорения... Ещё здесь редкостные птицы: бородатая сова, осоед, серая неясыть, очень необычная и красивая — как только удалось подойти к ней так близко! Когда снимался фильм, ученые продолжали разгадывать тайну древней цивилизации в Каповой пещере (Шульган-Таш), известной наскальными рисунками первобытного человека. И хотя по просьбе исследователей вход "массовому путешественнику" был закрыт, телегруппе позволили снять этот единственный сохранившийся памятник палеолита…Принимают участие: директор филиала И. Рафутдинов, заместитель директора заповедника Э. Позднякова, лесник Л. Макарова, директор конноспортивного клуба В. Белов, бортник З. Мустафьев с сыном Булатом... Работал и творил Василий Михайлович под девизом "Главная ценность в жизни — сама жизнь". Эти слова выбиты на большом валуне, напоминающем сердце, привезенном Песковым из Мордовии на родную воронежскую землю. По его завещанию здесь и покоится прах нашего выдающегося соотечественника.

Вступительное слово — Михаил Швыдкой, советский и российский искусствовед, телеведущий. Режиссер-документалист Марина Голдовская каждую свою работу называла "путешествием в человека". Этот фильм — "путешествие" в мир творчества великого артиста Аркадия Райкина, которого называли "человеком с тысячью лиц". Уже распалась советская империя, а многие реплики из его миниатюр до сих пор живут в памяти людей.

В фильме участвуют: Белла Ахмадулина, Георгий Товстоногов, Михаил Ульянов, Леонид Утёсов, режиссер и сценарист Джордж Кьюкор (США), Виктория Горшенина, Мариэтта Шагинян и артисты Ленинградского государственного театра миниатюр.

24 октября исполняется 115 лет со дня рождения Аркадия Райкина — народного артиста СССР, артиста эстрады, театра и кино. Ленинградский театр миниатюр под руководством артиста стал одним из самых известных театров страны, а многие монологи Райкина до сих пор помнят и цитируют.

Вступительное слово — Михаил Швыдкой, советский и российский искусствовед, телеведущий. Режиссер-документалист Марина Голдовская каждую свою работу называла "путешествием в человека". Этот фильм — "путешествие" в мир творчества великого артиста Аркадия Райкина, которого называли "человеком с тысячью лиц". Уже распалась советская империя, а многие реплики из его миниатюр до сих пор живут в памяти людей.

В фильме участвуют: Белла Ахмадулина, Георгий Товстоногов, Михаил Ульянов, Леонид Утёсов, режиссер и сценарист Джордж Кьюкор (США), Виктория Горшенина, Мариэтта Шагинян и артисты Ленинградского государственного театра миниатюр.

24 октября исполняется 115 лет со дня рождения Аркадия Райкина — народного артиста СССР, артиста эстрады, театра и кино. Ленинградский театр миниатюр под руководством артиста стал одним из самых известных театров страны, а многие монологи Райкина до сих пор помнят и цитируют.

"Недавно мои друзья, кинематографисты, снимавшие фильм "Быль о Фаусте", в котором я принимал участие, — вспоминал в автобиографии академик АН и АМН СССР, советский биохимик, создатель Института молекулярной биологии Владимир Александрович Энгельгардт, — спросили меня... что бы я сделал, если мог прокрутить фильм моей жизни заново? Я ответил, что судьба была ко мне благожелательна, и я не имею никаких претензий к тому сценарию, который она мне уделила". Ученый имел множество званий, самые престижные советские награды, шестнадцать академий мира признали его своим почётным доктором. Он также, как и Фауст из одноименной философской поэмы Гёте, стремился постичь "всё сущее в основе". Еще в Царскосельской частной школе Левицкой его прозвали "Володя-ученый", в доказательство неслучайности прозвища он самолично собрал аппаратик "хитроскоп", способный, якобы, измерить хитрость или честность его товарищей. Его родители изумлялись, когда он, мальчишкой, сконструировал полный комплект радиоаппаратуры, позволяющий передавать сигналы через несколько стен! Уже учась на медицинском факультете Московского университета, работал в биохимических лабораториях при нескольких кафедрах. И признавался, что биохимию выбрал, потому что "она ближе всего к тайнам жизни, к разгадкам её самых сокровенных механизмов". Научной работой 27-летний Энгельгардт стал заниматься с 1921 года, когда его приняли в только что созданный Биохимический институт Наркомздрава. В 1929 году Энгельгардт уже профессор, возглавляет кафедру биохимии медицинского факультета Казанского университета. В "казанский" период делает фундаментальное открытие, ставшее основой всей современной биоэнергетики. В годы Великой Отечественной при нехватке у людей витамина С придумал необычный способ его извлечения из незрелого грецкого ореха, что спасло от угрозы цинги на фронтах и в тылу.

В эти же годы Энгельгардт с женой и сотрудницей Милицей Любимовой делают открытие мирового уровня: доказывают взаимосвязь химической и механической энергий мышцы, заложив основу новой области науки — механохимии мышц. За этот научный труд в 1943 году они удостоены Сталинской премии, часть которой ученые передают в Фонд восстановления советской культуры. В 1959 Энгельгардт создал Институт молекулярной биологии и до конца жизни был его директором. Встречая иностранные делегации, он с легкостью общался, переходя на немецкий, английский, французский. Для зарубежных коллег частенько переводил любимые стихи Тютчева, Бальмонта. Когда снимался фильм, Энгельгардту было 84 года, и в нем по-прежнему жила его страсть с молодости к горным высям, помогающим найти ответы на "неизведанное". "Задача человеческого разума — найти те пределы, в которых обеспечивается максимальный расцвет его интеллекта, моральных устоев, этических норм", — считал академик, ученый, мыслитель Владимир Александрович Энгельгардт.

В фильме принимали участие: актер Михаил Козаков, писатель Вениамин Каверин, академик АМН СССР Август Летавет, внук ученого Гоша.

"Недавно мои друзья, кинематографисты, снимавшие фильм "Быль о Фаусте", в котором я принимал участие, — вспоминал в автобиографии академик АН и АМН СССР, советский биохимик, создатель Института молекулярной биологии Владимир Александрович Энгельгардт, — спросили меня... что бы я сделал, если мог прокрутить фильм моей жизни заново? Я ответил, что судьба была ко мне благожелательна, и я не имею никаких претензий к тому сценарию, который она мне уделила". Ученый имел множество званий, самые престижные советские награды, шестнадцать академий мира признали его своим почётным доктором. Он также, как и Фауст из одноименной философской поэмы Гёте, стремился постичь "всё сущее в основе". Еще в Царскосельской частной школе Левицкой его прозвали "Володя-ученый", в доказательство неслучайности прозвища он самолично собрал аппаратик "хитроскоп", способный, якобы, измерить хитрость или честность его товарищей. Его родители изумлялись, когда он, мальчишкой, сконструировал полный комплект радиоаппаратуры, позволяющий передавать сигналы через несколько стен! Уже учась на медицинском факультете Московского университета, работал в биохимических лабораториях при нескольких кафедрах. И признавался, что биохимию выбрал, потому что "она ближе всего к тайнам жизни, к разгадкам её самых сокровенных механизмов". Научной работой 27-летний Энгельгардт стал заниматься с 1921 года, когда его приняли в только что созданный Биохимический институт Наркомздрава. В 1929 году Энгельгардт уже профессор, возглавляет кафедру биохимии медицинского факультета Казанского университета. В "казанский" период делает фундаментальное открытие, ставшее основой всей современной биоэнергетики. В годы Великой Отечественной при нехватке у людей витамина С придумал необычный способ его извлечения из незрелого грецкого ореха, что спасло от угрозы цинги на фронтах и в тылу.

В эти же годы Энгельгардт с женой и сотрудницей Милицей Любимовой делают открытие мирового уровня: доказывают взаимосвязь химической и механической энергий мышцы, заложив основу новой области науки — механохимии мышц. За этот научный труд в 1943 году они удостоены Сталинской премии, часть которой ученые передают в Фонд восстановления советской культуры. В 1959 Энгельгардт создал Институт молекулярной биологии и до конца жизни был его директором. Встречая иностранные делегации, он с легкостью общался, переходя на немецкий, английский, французский. Для зарубежных коллег частенько переводил любимые стихи Тютчева, Бальмонта. Когда снимался фильм, Энгельгардту было 84 года, и в нем по-прежнему жила его страсть с молодости к горным высям, помогающим найти ответы на "неизведанное". "Задача человеческого разума — найти те пределы, в которых обеспечивается максимальный расцвет его интеллекта, моральных устоев, этических норм", — считал академик, ученый, мыслитель Владимир Александрович Энгельгардт.

В фильме принимали участие: актер Михаил Козаков, писатель Вениамин Каверин, академик АМН СССР Август Летавет, внук ученого Гоша.

Вступительное слово: Всеволод Коршунов, кандидат искусствоведения, киновед, доцент кафедры драматургии ВГИК, сценарист.

В 80-х годах прошлого века в больших многонаселенных городах все чаще среди людей возникали проблемы эмоциональной отчужденности, замкнутости, одиночества. Почему так происходит и отчего в повседневной суете так на хватает доброжелательности? Эти вопросы поставили перед собой создатели телефильма, решив провести на улицах Москвы психологический эксперимент. Обычного школьного учителя истории Феликса Морозова они уговорили сняться в картине. Его задача была знакомиться с людьми — в толпе, в общественном транспорте, у окон роддома, на почтамте — и попытаться наладить с незнакомцами контакт, постараться вызвать их позитивные эмоции. Вот один из эпизодов, когда по просьбе ведущего Феликса школьники написали на асфальте "Улыбнись, прохожий! " Действовало магически даже на самых хмурых. Авторы ленты желают нам всем "добрых дней": в суете городов так важно дарить тепло — просто улыбкой, жестом, взглядом, добрым словом. Даже не представляете, насколько это может вдохновить! Поэт Булат Окуджава очень тонко чувствовал эти вещи, и недаром в фильме звучит его песня со словами: "И уходя в ночной тиши, /без долгих слов решайте:/огонь сосны с огнем души/ в печи перемешайте.

Вступительное слово: Всеволод Коршунов, кандидат искусствоведения, киновед, доцент кафедры драматургии ВГИК, сценарист.

В 80-х годах прошлого века в больших многонаселенных городах все чаще среди людей возникали проблемы эмоциональной отчужденности, замкнутости, одиночества. Почему так происходит и отчего в повседневной суете так на хватает доброжелательности? Эти вопросы поставили перед собой создатели телефильма, решив провести на улицах Москвы психологический эксперимент. Обычного школьного учителя истории Феликса Морозова они уговорили сняться в картине. Его задача была знакомиться с людьми — в толпе, в общественном транспорте, у окон роддома, на почтамте — и попытаться наладить с незнакомцами контакт, постараться вызвать их позитивные эмоции. Вот один из эпизодов, когда по просьбе ведущего Феликса школьники написали на асфальте "Улыбнись, прохожий! " Действовало магически даже на самых хмурых. Авторы ленты желают нам всем "добрых дней": в суете городов так важно дарить тепло — просто улыбкой, жестом, взглядом, добрым словом. Даже не представляете, насколько это может вдохновить! Поэт Булат Окуджава очень тонко чувствовал эти вещи, и недаром в фильме звучит его песня со словами: "И уходя в ночной тиши, /без долгих слов решайте:/огонь сосны с огнем души/ в печи перемешайте.

Вступительное слово: Дмитрий Бозин, засл. арт. РФ. Телеспектакль посвящен вечной и неразгаданной тайне, "той страстной муке, что заставляет людей совершать безумства". В основе постановки — сонеты и пьесы У. Шекспира: "Укрощение строптивой", "Ричард III", "Антоний и Клеопатра", "Отелло", "Гамлет". Режиссер-постановщик Роман Виктюк — народный артист РФ, "самый экстравагантный, смелый и романтичный режиссер" ХХ века, "гений и новатор", даже репетиции спектаклей которого собирали полные залы. "Его главная работа — спектакль "Служанки" (1988г) явился театральным переворотом", всколыхнувшим артистическую жизнь страны. А потом были "М. Баттерфляй", "Саломея", "Федра", "Последняя любовь Дон Жуана"... Сценическая эпоха Виктюка длилась более 60 лет — он работал в театрах Киева, Львова, Калинина, Вильнюса, а с 1970 года — в Москве. Всего в "послужном списке" Романа Григорьевича порядка 250 спектаклей. По мнению знатоков, его новаторский режиссерский стиль, в котором нашли соединение драма, танец, цирк, пантомима, музыка, повторить невозможно. Работу с Виктюком считали "подарком судьбы" А.Фрейндлих, Е.Образцова, Т.Доронина, М.Неелова, В.Васильева... Небывалый успех и бесконечные споры вызывали не только театральные работы Мастера, но и его телевизионные постановки. Сегодня смотрим "Мне от любви покоя не найти", где заняты всего два актера — Маргарита Терехова и Эммануил Виторган. По признанию самого Романа Григорьевича М.Терехову он пригласил без всяких колебаний, потому что только она, по его мнению, "могла сыграть любовь, женственность, страсть в самых разных и неожиданных проявлениях ..." В свою очередь актриса вспоминала, что в этой работе ей удалось сыграть сразу пять(! ) шекспировских героинь, а ведь "ни один, даже самый большой, актер за свою жизнь не может сыграть всех ролей одного Шекспира"... Этот телеспектакль называли "шедевром режиссерского и актерского искусства", отмечая пластику и виртуозное перевоплощение Тереховой и Виторгана.

Говорят, что именно его показывают студентам ВГИКа как образец мастерства в исполнении любовных сцен.

Роман Виктюк — один из самых ярких и влиятельных режиссеров XX и XXI веков. Его новаторский подход к сценическому искусству, смелость экспериментов и уникальный стиль, в основе которого лежат метафоры и символы, оказали значительное влияние на мировую театральную культуру. Его работы неизменно потрясали зрителей и профессиональное сообщество: по мнению знатоков, уникальный режиссерский метод, в котором соединились драма, танец, цирк, пантомима и музыка, повторить невозможно.

В творческом багаже Романа Виктюка — более 200 постановок в театрах разных стран. Настоящим прорывом и визитной карточкой режиссера стал спектакль по пьесе Жана Жене "Служанки", поставленный в 1988 году в театре "Сатирикон". Также в число хитов вошли постановки "Федра", "Татуированная роза", "М. Баттерфляй", "Последняя любовь Дон Жуана", "Царская охота" и другие.

Вступительное слово: Дмитрий Бозин, засл. арт. РФ. Телеспектакль посвящен вечной и неразгаданной тайне, "той страстной муке, что заставляет людей совершать безумства". В основе постановки — сонеты и пьесы У. Шекспира: "Укрощение строптивой", "Ричард III", "Антоний и Клеопатра", "Отелло", "Гамлет". Режиссер-постановщик Роман Виктюк — народный артист РФ, "самый экстравагантный, смелый и романтичный режиссер" ХХ века, "гений и новатор", даже репетиции спектаклей которого собирали полные залы. "Его главная работа — спектакль "Служанки" (1988г) явился театральным переворотом", всколыхнувшим артистическую жизнь страны. А потом были "М. Баттерфляй", "Саломея", "Федра", "Последняя любовь Дон Жуана"… Сценическая эпоха Виктюка длилась более 60 лет — он работал в театрах Киева, Львова, Калинина, Вильнюса, а с 1970 года — в Москве. Всего в "послужном списке" Романа Григорьевича порядка 250 спектаклей. По мнению знатоков, его новаторский режиссерский стиль, в котором нашли соединение драма, танец, цирк, пантомима, музыка, повторить невозможно. Работу с Виктюком считали "подарком судьбы" А.Фрейндлих, Е.Образцова, Т.Доронина, М.Неелова, В.Васильева… Небывалый успех и бесконечные споры вызывали не только театральные работы Мастера, но и его телевизионные постановки. Сегодня смотрим "Мне от любви покоя не найти", где заняты всего два актера — Маргарита Терехова и Эммануил Виторган. По признанию самого Романа Григорьевича М.Терехову он пригласил без всяких колебаний, потому что только она, по его мнению, "могла сыграть любовь, женственность, страсть в самых разных и неожиданных проявлениях …" В свою очередь актриса вспоминала, что в этой работе ей удалось сыграть сразу пять(! ) шекспировских героинь, а ведь "ни один, даже самый большой, актер за свою жизнь не может сыграть всех ролей одного Шекспира"… Этот телеспектакль называли "шедевром режиссерского и актерского искусства", отмечая пластику и виртуозное перевоплощение Тереховой и Виторгана.

Говорят, что именно его показывают студентам ВГИКа как образец мастерства в исполнении любовных сцен.