Легенды музыки

В 1970 году в одной из школ города Долгопрудный произошла довольно тривиальная история. Ученик шестого класса без ума влюбился в красивую и неприступную десятиклассницу. Шансов на взаимность не было никаких и юный Ромео впал в отчаяние. Не ел, не пил, лежал в кровати и смотрел в одну точку. Родители не знали, как ему помочь. В один прекрасный день влюбленный юноша вдруг встал с постели, взял гитару, написал свою первую песню "Зачем ты уходишь" и "выздоровел"! Так началась карьера певца и композитора Игоря Саруханова. Как музыка спасала автора шлягеров "Дорогие мои старики" и "Желаю тебе" в самых отчаянных ситуациях и лечила от сердечных ран? Почему шесть попыток испытать семейное счастье закончились для него разочарованием? И кто сегодня вдохновляет Игоря Саруханова на творчество? Обо всем этом в выпуске программы "Легенды музыки".

Однажды художественного руководителя оркестра кинематографии Сергея Скрипку остановил сотрудник ГАИ. Внимательно посмотрел документы и спросил: "У Вас в кино никто не работает? Может быть, отец, или дядя? Скрипка — это же фамилия в титрах всех любимых фильмов". И, услышав, что он тот самый Сергей Скрипка, страж порядка с почтением вернул права.

Мелодии и песни из наших любимых фильмов не менее популярны, чем сами картины. Музыка для кино — это большое искусство. Зрители даже не догадываются, что записывается она без репетиций. Музыканты оркестра кинематографии — настоящие виртуозы, которым порой приходится выкручиваться, исполняя задумки кинематографистов. На запись режиссёр и композитор могут прийти друзьями, а уйти чуть ли не врагами. Недаром так ценны их творческие союзы: Эльдар Рязанов, например, чаще всего работал с Андреем Петровым, Никита Михалков с Эдуардом Артемьевым, а Леонид Гайдай с Александром Зацепиным. Новое время диктует свои законы кинопроизводства. Часто музыку записывают с помощью компьютерной программы. Так и быстрее, и дешевле. Но все же заменить живые инструмента нельзя. Именно их звучание придаёт фильму объём, глубину, масштаб и яркую выразительность.

Руководитель легендарного оркестра кинематографии Сергей Скрипка, режиссер Николай Лебедев, композитор Максим Дунаевский раскроют свои секреты появления саундтреков.

Фильм "Обыкновенное чудо" снимали, когда к нему уже была готова фонограмма. Магнитофон с записью приносили прямо на съёмочную площадку. Режиссер картины Марк Захаров считал, что именно музыка даёт актёрам импульс, создаёт настроение, ритм, атмосферу. Фильм поставлен по одноимённой пьесе Евгения Шварца. Но Захаров решил, что она скучновата и её необходимо "расшевелить", поэтому сделал ленту в яркой театральной стилистике, где много песен и откровенного волшебства. Мелодии для фильма написал Геннадий Гладков, слова — Юлий Ким. Зачем режиссер требовал от композитора сочинять музыку только в его присутствии? Почему после каждой отснятой сцены Захаров показывал материал жене и дочери? И по какой причине советские цензоры пытались вырезать из фильма "Куплеты администратора" про воробушка и бабочку? Необыкновенные подробности создания "Обыкновенного чуда" — в новом выпуске программы "Легенды музыки".

17 мая 1975 года. В Большом детском хоре Всесоюзного радио и Центрального телевидения идет последний генеральный прогон перед концертом. Хористы сосредоточены, но больше всех нервничает солист — Сережа Парамонов. Ему предстоит исполнить новую песню "Просьба", которую специально для него написала Александра Пахмутова на стихи Роберта Рождественского. Это большая ответственность. Солист должен оправдать доверие. Звучит музыка, руководитель напряженно взмахивает руками. Сережа начинает свою партию. Неожиданно на высокой ноте голос срывается, он с ужасом смотрит в глаза руководителю хора... Без выступления Большого детского хора под управлением Виктора Попова в СССР не обходился практически ни один торжественный концерт. Песни в исполнении юных солистов вся страна знала наизусть, а их исполнителей в лицо. Звонкие голоса, горящие глаза, наглаженные воротники — они вызывали восторг взрослых и зависть ровесников. Казалось, жизнь с самого детства подарила восходящим звездам шанс на большое, счастливое будущее. На самом деле судьбы многих из них складывались не просто, а порой и трагично...

Почему Сергей Парамонов так и не смог оправиться после ломки голоса? Кто занял его место в хоре? Как сложилась судьба других солистов? И почему Большой детский хор для многих из них стал настоящей школой жизни?

К 30-летию Победы Союз композиторов СССР объявляет конкурс на лучшую песню о Великой Отечественной войне. Строгой и довольно консервативной комиссии предстоит выбрать лучшую из 900 представленных композиций. Работа шла полным ходом, когда председатель конкурса Тихон Хренников просит, чтобы комиссия послушала еще одну песню — вне конкурса. Авторы: поэт-фронтовик Владимир Харитонов и композитор Давид Тухманов не успели подать заявку, но были уверены, что их произведение не останется не замеченным. Когда супруга Тухманова — поэтесса и певица Татьяна Сашко допела последний куплет "День Победы" в зале воцарилось гробовое молчание. Почему комиссия холодно приняла в будущем легендарную песню? Как после такого вердикта "День Победы" пытались продвинуть на эстраду? И кто помог Льву Лещенко вопреки запретам исполнить ее на кремлевском концерте?