ХX век

Фильм рассказывает о службе в войсках ПВО в условиях Крайнего Севера. Герои фильма — солдаты-срочники и их командиры, которые стоят на страже Родины в самой дальней северной точке страны. С 50-х годов прошлого столетия Арктика рассматривалась как один из возможных театров военных действий, поэтому на побережье и островах Северного Ледовитого океана были развернуты части войск противовоздушной обороны. Условия службы там таковы, "что просто выжить в таких условиях — уже подвиг", а личный состав нес круглосуточное боевое дежурство, несмотря на "арктические" морозы, многочасовые метели, кажущуюся бесконечной полярную ночь… На первый взгляд, будничная служба ребят ничем не отличалась от той, что на Большой земле: подъем и отбой, учебные занятия, наряды, маленькие праздники — дни рождения… Но объявленная боевая тревога резко "меняет ход событий". Молодые солдаты, совсем ещё мальчишки, демонстрируют безупречный профессионализм, стойкость и мужество при выполнении поставленной перед ними задачи в экстремальных условиях беспощадной климатической зоны… Доставалось и съёмочной группе. По воспоминаниям ассистента оператора фильма работа над ним была сложной. "Каждый эпизод снимался в отдельности. Четкое построение кадра, композиция, динамика… Съемки не прекращались и на улице в сильнейший ветер со снегом…".

1981. Вступительное слово — Юрий Кнутов, военный историк, директор музея войск ПВО.

Фильм рассказывает о службе в войсках ПВО в условиях Крайнего Севера. Герои фильма — солдаты-срочники и их командиры, которые стоят на страже Родины в самой дальней северной точке страны. С 50-х годов прошлого столетия Арктика рассматривалась как один из возможных театров военных действий, поэтому на побережье и островах Северного Ледовитого океана были развернуты части войск противовоздушной обороны. Условия службы там таковы, "что просто выжить в таких условиях — уже подвиг", а личный состав нес круглосуточное боевое дежурство, несмотря на "арктические" морозы, многочасовые метели, кажущуюся бесконечной полярную ночь… На первый взгляд, будничная служба ребят ничем не отличалась от той, что на Большой земле: подъем и отбой, учебные занятия, наряды, маленькие праздники — дни рождения… Но объявленная боевая тревога резко "меняет ход событий". Молодые солдаты, совсем ещё мальчишки, демонстрируют безупречный профессионализм, стойкость и мужество при выполнении поставленной перед ними задачи в экстремальных условиях беспощадной климатической зоны… Доставалось и съёмочной группе. По воспоминаниям ассистента оператора фильма работа над ним была сложной. "Каждый эпизод снимался в отдельности. Четкое построение кадра, композиция, динамика… Съемки не прекращались и на улице в сильнейший ветер со снегом…".

1981. Вступительное слово — Юрий Кнутов, военный историк, директор музея войск ПВО.

Вступительное слово — начальник Академического ансамбля песни и пляски Российской Армии имени А.В. Александрова, художественный руководитель, заслуженный артист России, полковник Г.К. Саченюк. Фильм-концерт дважды Краснознаменного ансамбля песни и пляски Советской армии им. А.В. Александрова был снят в 1965 году. А создан прославленный коллектив в 1928. Тогда в его состав вошло всего 12 человек. Его основателем стал профессор Московской консерватории, композитор Александр Васильевич Александров. Он руководил ансамблем без малого 18 лет. После его смерти ансамбль возглавил сын композитора Борис Александрович Александров, отдавший ансамблю 41 год своей жизни. Со временем, по "мере роста и взросления", в ансамбле были сформирован хор, оркестр, танцевальная группа, а сам музыкальный коллектив по праву был признан одним из лучших в мире. Первый международный успех пришел к артистам в 1937 году на Всемирной выставке в Париже — они получили Гран-при. А всего за время своего существования ансамбль Александрова выступил с гастролями более чем в 70 странах мира. "Благодаря Краснознаменному хору родилась новая французская звезда", — так писали французские газеты в 1961 году во время гастролей ансамбля в Париже. Краснознаменный хор вышел на сцену с маленькой пятнадцатилетней девочкой, которая поразила публику своим голосом и непосредственностью. Это была будущая мировая знаменитость Мирей Матье... Сегодня в репертуаре дважды Краснознаменного Академического ансамбля песни и пляски Российской армии им. А.В. Александрова более 2 тысяч произведений: народные песни, солдатские пляски, песни отечественных авторов, духовная музыка, классические произведения отечественных и зарубежных композиторов.

Вступительное слово — начальник Академического ансамбля песни и пляски Российской Армии имени А.В. Александрова, художественный руководитель, заслуженный артист России, полковник Г.К. Саченюк. Фильм-концерт дважды Краснознаменного ансамбля песни и пляски Советской армии им. А.В. Александрова был снят в 1965 году. А создан прославленный коллектив в 1928. Тогда в его состав вошло всего 12 человек. Его основателем стал профессор Московской консерватории, композитор Александр Васильевич Александров. Он руководил ансамблем без малого 18 лет. После его смерти ансамбль возглавил сын композитора Борис Александрович Александров, отдавший ансамблю 41 год своей жизни. Со временем, по "мере роста и взросления", в ансамбле были сформирован хор, оркестр, танцевальная группа, а сам музыкальный коллектив по праву был признан одним из лучших в мире. Первый международный успех пришел к артистам в 1937 году на Всемирной выставке в Париже — они получили Гран-при. А всего за время своего существования ансамбль Александрова выступил с гастролями более чем в 70 странах мира. "Благодаря Краснознаменному хору родилась новая французская звезда", — так писали французские газеты в 1961 году во время гастролей ансамбля в Париже. Краснознаменный хор вышел на сцену с маленькой пятнадцатилетней девочкой, которая поразила публику своим голосом и непосредственностью. Это была будущая мировая знаменитость Мирей Матье... Сегодня в репертуаре дважды Краснознаменного Академического ансамбля песни и пляски Российской армии им. А.В. Александрова более 2 тысяч произведений: народные песни, солдатские пляски, песни отечественных авторов, духовная музыка, классические произведения отечественных и зарубежных композиторов.

Включая вступительное слово — С. Крючкова. Фильм посвящен Г. Товстоногову — выдающемуся режиссеру, педагогу, театральному деятелю. С 1956-го по 1989 годы он возглавлял ленинградский Большой драматический театр. В истории театра эту эпоху называли "золотой". Товстоногов собрал уникальную труппу актеров-единомышленников, и каждый спектакль, поставленный им с их участием, становился большим событием. В фильме Георгий Александрович размышляет о творчестве актера и режиссера, о том, что в этих профессиях самое главное, о гуманности и человечности. В фильме о Товстоногове говорят актеры: Т. Доронина, В. Стржельчик, К. Лавров, Е. Лебедев, А. Фрейндлих, С. Юрский. О том, что общего между профессиями режиссера и дирижера, рассуждает В. Спиваков. Включены сцены из спектаклей и фрагменты репетиций. В исполнении Товстоногова звучат его любимые стихи Б. Пастернака и Н. Бараташвили.

Включая вступительное слово — С. Крючкова. Фильм посвящен Г. Товстоногову — выдающемуся режиссеру, педагогу, театральному деятелю. С 1956-го по 1989 годы он возглавлял ленинградский Большой драматический театр. В истории театра эту эпоху называли "золотой". Товстоногов собрал уникальную труппу актеров-единомышленников, и каждый спектакль, поставленный им с их участием, становился большим событием. В фильме Георгий Александрович размышляет о творчестве актера и режиссера, о том, что в этих профессиях самое главное, о гуманности и человечности. В фильме о Товстоногове говорят актеры: Т. Доронина, В. Стржельчик, К. Лавров, Е. Лебедев, А. Фрейндлих, С. Юрский. О том, что общего между профессиями режиссера и дирижера, рассуждает В. Спиваков. Включены сцены из спектаклей и фрагменты репетиций. В исполнении Товстоногова звучат его любимые стихи Б. Пастернака и Н. Бараташвили.

Вступительное слово — Юрий Рост, журналист, фотохудожник. Миг жизни человека, великого и простого, от Льва Толстого до извозчика, от Федора Шаляпина до молочницы, торжественные и трагические события страны, всё отразила фотолетопись Карла Буллы и его сыновей Александра и Виктора. Карла Буллу называют основоположником российского фоторепортажа. Он стал известен в Российской империи, когда его фотографии стал публиковать массовый популярный журнал "Нива". Ему первому разрешили снимать Императорскую семью. Фотоателье Карла Карловича, выходца из Пруссии, знал весь Петербург. А в 1916 году Карл Булла передал своё фотографическое дело сыновьям и уехал из Петрограда на остров Сааремаа, где прожил до конца своей жизни. Младший сын Карла Карловича Виктор во время русско-японской войны был военным корреспондентом нескольких изданий. "Передо мной прошли все ужасы этой чудовищной войны, — вспоминал Виктор Булла, — вся страшная эпопея разгрома царской армии, ее поражений и отступлений... Мои снимки помещались тогда во всех газетах и журналах, издававшихся в России, и часто попадали на страницы заграничных изданий". Первая мировая война, Февральская и Октябрьская революции — переданы его взглядом в серии фотографий. Он снимал первых лиц советского государства и фактически был штатным фотографом Смольного. Сыновей Карла Буллы не миновали сталинские репрессии, Александр был сослан в Соловецкий лагерь, потом переведен в Белбалтлаг, работал фотографом Беломорско-Балтийского канала, потом освобожден. Точная дата его смерти неизвестна, предположительно 1942-1943, а его драгоценнейший архив негативов был расхищен. Виктор был расстрелян в 1938. Фотографии династии Буллы — память народа, его прошлое.

В фильме снимались: доктор физико-математических наук Никита Алексеевич Толстой, журналист Юрий Рост, почетный ветеран Кировского завода Константин Каримов, дочь Виктора Буллы Валентина Каменская, фотографы Всеволод Тарасевич, Валерий Плотников. От автора текст читал народный артист СССР Константин Адашевский.

Вступительное слово — Юрий Рост, журналист, фотохудожник. Миг жизни человека, великого и простого, от Льва Толстого до извозчика, от Федора Шаляпина до молочницы, торжественные и трагические события страны, всё отразила фотолетопись Карла Буллы и его сыновей Александра и Виктора. Карла Буллу называют основоположником российского фоторепортажа. Он стал известен в Российской империи, когда его фотографии стал публиковать массовый популярный журнал "Нива". Ему первому разрешили снимать Императорскую семью. Фотоателье Карла Карловича, выходца из Пруссии, знал весь Петербург. А в 1916 году Карл Булла передал своё фотографическое дело сыновьям и уехал из Петрограда на остров Сааремаа, где прожил до конца своей жизни. Младший сын Карла Карловича Виктор во время русско-японской войны был военным корреспондентом нескольких изданий. "Передо мной прошли все ужасы этой чудовищной войны, — вспоминал Виктор Булла, — вся страшная эпопея разгрома царской армии, ее поражений и отступлений... Мои снимки помещались тогда во всех газетах и журналах, издававшихся в России, и часто попадали на страницы заграничных изданий". Первая мировая война, Февральская и Октябрьская революции — переданы его взглядом в серии фотографий. Он снимал первых лиц советского государства и фактически был штатным фотографом Смольного. Сыновей Карла Буллы не миновали сталинские репрессии, Александр был сослан в Соловецкий лагерь, потом переведен в Белбалтлаг, работал фотографом Беломорско-Балтийского канала, потом освобожден. Точная дата его смерти неизвестна, предположительно 1942-1943, а его драгоценнейший архив негативов был расхищен. Виктор был расстрелян в 1938. Фотографии династии Буллы — память народа, его прошлое.

В фильме снимались: доктор физико-математических наук Никита Алексеевич Толстой, журналист Юрий Рост, почетный ветеран Кировского завода Константин Каримов, дочь Виктора Буллы Валентина Каменская, фотографы Всеволод Тарасевич, Валерий Плотников. От автора текст читал народный артист СССР Константин Адашевский.

Вступительное слово — Константин Невретдинов, создатель и единственный исполнитель уникального номера "Степ на руках", режиссер-постановщик степ-номеров и шоу, продюсер Степ-фестиваля России "Золотая набойка". Музыкальный фильм-ревю, посвящен степу ("музыке ног") — искрометному танцевальному жанру, который пришел к нам из Америки. По мнению знатоков, он зародился еще в веке ХVШ, но стал необычайно популярным в 30-40-е годы ХХ столетия, благодаря Голливуду, включившему степ в свои киношедевры. В Россию степ "пришел" в самом начале прошлого века. О становлении и развитии этого танцевального жанра у нас в стране и пойдет речь в фильме. Его создатели — помимо демонстрации блистательных номеров, выстроили сюжет с веселой "детективной историей -… из сейфа таинственно пропадают две видеокассеты с записью выступления Короля степа", американца Фреда Астера. С этого и начинается шуточное расследование, в ходе которого мы знакомимся не только с историей степа, но и с его талантливыми исполнителями.

В фильме принимают участие: балерина, кандидат искусствоведения Наталья Шереметьевская (она же автор сценария киноленты); директор музея эстрадного искусства Гр. Полячек; режиссер Э. Рязанов; известные исполнители степа — танцоры Ю. Гусаков, Т. Леман, С. Русанов. В фильме использованы фрагменты кинофильмов прошлых лет с участием Фреда Астера, Марики Рёкк, братьев Николас, Л. Орловой, братьев Гусаковых. А также выступления А. Насырова, Е. Зернова, Н. и Вл. Винниченко, Р. и Вл. Кирсановых. В роли "детективов", ведущих расследование — артисты балета Г. Абайдулов и И. Соловьев.

Вступительное слово — Константин Невретдинов, создатель и единственный исполнитель уникального номера "Степ на руках", режиссер-постановщик степ-номеров и шоу, продюсер Степ-фестиваля России "Золотая набойка". Музыкальный фильм-ревю, посвящен степу ("музыке ног") — искрометному танцевальному жанру, который пришел к нам из Америки. По мнению знатоков, он зародился еще в веке ХVШ, но стал необычайно популярным в 30-40-е годы ХХ столетия, благодаря Голливуду, включившему степ в свои киношедевры. В Россию степ "пришел" в самом начале прошлого века. О становлении и развитии этого танцевального жанра у нас в стране и пойдет речь в фильме. Его создатели — помимо демонстрации блистательных номеров, выстроили сюжет с веселой "детективной историей -… из сейфа таинственно пропадают две видеокассеты с записью выступления Короля степа", американца Фреда Астера. С этого и начинается шуточное расследование, в ходе которого мы знакомимся не только с историей степа, но и с его талантливыми исполнителями.

В фильме принимают участие: балерина, кандидат искусствоведения Наталья Шереметьевская (она же автор сценария киноленты); директор музея эстрадного искусства Гр. Полячек; режиссер Э. Рязанов; известные исполнители степа — танцоры Ю. Гусаков, Т. Леман, С. Русанов. В фильме использованы фрагменты кинофильмов прошлых лет с участием Фреда Астера, Марики Рёкк, братьев Николас, Л. Орловой, братьев Гусаковых. А также выступления А. Насырова, Е. Зернова, Н. и Вл. Винниченко, Р. и Вл. Кирсановых. В роли "детективов", ведущих расследование — артисты балета Г. Абайдулов и И. Соловьев.